От индастриал-метала к большой киномузыке он проделал путь через бигбит и хаус — именно на этой части активного 35-летнего творчества мы сконцентрируемся в этом материале Ра Джана, автора канала История рейв-культуры.

Ну а вообще же, Junkie XL — пример удивительной комбинации усердия, таланта и целеустремленности, ужасающего трудоголизма и умения грамотно монетизировать навыки. Большинство людей в мире знают его по самому популярному ремиксу на Элвиса Пресли. Но многие в теме уважают Junkie XL еще и за альбом Saturday Teenage Kick — эталон правильного и заряженного брейкбита. Так что давайте приступать к краткой истории взлета его автора и обзора этого классического альбома.

Родился Энтони Холкенборг в 1967 году в маленьком городке Лихтенворде в Нидерландах. Его образованием с детства занималась мама, педагог по скрипке, а каждое воскресенье в доме устраивался семейный джем. Том обычно с теплотой вспоминает тот период.

Так что в три года Том уже начал обучаться игре на фортепиано, затем на скрипке, в семь — на барабанах, в двенадцать он стал осваивать гитару, а в четырнадцать — бас. Подростком, как и многие, он вдохновлялся классикой рока: Pink Floyd, King Сrimson и далее по списку.

В восемнадцать у Тома уже была мечта играть со своими кумирами — The Cure и Depeche Mode, однако в реальности подрабатывал он скорее лабухом на свадьбах. К 1988-му его приютила нью-вейв группа Weekend At Waikiki, интересная строчка (а их немного) в биографии которой — концерт в Советском Союзе. Сохранилось видео с выступления в Волгограде в 1990 году, где за барабанной установкой сидит как раз Холкенборг.

Группа Nerve выпустила пару альбомов, несколько синглов, но никаких особых успехов к себе не привлекла — кроме, конечно, бесценного опыта, узнаваемости и знакомств с Machine Head, Rammstein, Ministry и Skinny Puppy. Поэтому Том завязывает с этим проектом и организует новый — Junkie XL.

На протяжении нескольких лет Junkie XL — это не совсем сольный проект, а скорее живая группа. Голос JXL той эпохи — голландский рэпер родом из Суринама Silver Surfer Rudeboy. Однако нужно понимать, что двигателем, мозгом и сердцем Junkie XL с самого начала был Том, который занимался продюсированием, семплированием и колдовством за огромной студийной консолью Allen & Heath и за синтезаторами.

Открывает пластинку трек Underachievers c шумовым вступлением и вокальной вставкой «I know you gonna dig this». Затем немного подготовительных брейков… и врывается мощный гитарный саунд. Это семпл из New Bomb Turks. Хип-хоп, рок-н-ролл, щепотка кислоты и вокал штатного Рудбоя, которого вполне достаточно, чтобы возникли ассоциации с группой Rage Against The Machine.

Или вот когда слушаешь третий боевик — No Remorse — можно вспомнить Elektrobank от The Chemical Brothers. Ритм и настроение — хоть бери и своди одно с другим. При этом и то, и то — самостоятельные произведения. Никто не говорит, что JXL — это что-то вторичное! Наоборот, Том — как раз один из тех, кто установил планку.

Или, к примеру, послушайте, как Metrolike возрождает утраченные традиции хип-хауса — жанра-мутанта, который пытался выстрелить в конце 80-х, но попытка практически полностью провалилась.

На треке War упражнение в еще одном жанре. На дворе как раз период, когда джангл — новое слово в музыке, а «ломают барабаны» все вплоть до Дэвида Боуи и даже Эрика Клэптона. Эксперимент здесь качественный, но это явно не самая сильная сторона альбома.

Так что можно смело переходить к заглавной композиции Saturday Teenage Kick — под такую хочется и хором подпевать, и обниматься в баре с незнакомцами, и вообще… Это звучит гитарный рифф 1985 года из Divide And Conquer американцев Hüsker Dü, группы культовой и крайне важной для появления альтернативного рока.

А осенью 1997-го группа Junkie XL оказывается на одной сцене с The Prodigy во время тура по Германии, что дало повод фанам вторых вылить не один ушат грязи на JXL, якобы копировавших звук британцев. Трек Dealing With The Roster действительно может напоминать The Prodigy, но остальной альбом совсем иной по вайбу, более рок и хип-хоп ориентированный. Ну и, конечно же, да, была эта знаменитая история с пиратским мимикрирующим альбомом The Castbreeder якобы The Prodigy, состоящим целиком из музыки Junkie XL и Lunatic Calm.

В итоге первый альбом Junkie XL быстро завоевал международный успех. В конце 1997-го стоящий у руля Том стал самым интервьюируемым артистом в стране. Тогда же начали сыпаться первые музыкальные награды. Уже в следующем 1998-м группа отыграла порядка восьмидесяти концертов в Америке, залетев там на первые места чартов.

С этого момента Холкенборгу больше было не нужно сводить концы с концами — можно зарабатывать на жизнь любимой профессией. А что еще человеку нужно? Чтобы работа и хобби совпадали. И хотя этот альбом получил огромный успех, Том отнюдь не считал, что это та самая «музыка на века». И дальше станет понятно, почему.

К концу 1999 года JXL как группа потихоньку распадается. Тома интересует танцевальная музыка, он начинает работать с прогрессив-хаусом, в то время как группа держалась больше на брейкбите. Вышедший второй альбом играют звезды уровня Карла Кокса и Пита Тонга.

Вдобавок к этому, соло-Junkie XL — востребованный и успешный сопродюсер (если не сказать гострайтер). Его трек Obsession для Tiёsto уже занял первое место в голландском танцевальном чарте, а в 2002 году за помощью обращается суперзвезда от диджеинга Александр Пол Коу (DJ Sasha) для доведения до ума его второго и многострадального лонгплея. Закончить Airdrawndagger не получалось на протяжении шести лет, DJ Sasha и Чарли Мэй уже отчаялись его выпустить. Однако помогла новая кровь — Том продюсирует треки Cloud Cuckoo, Requiem и Golden Arm, а также занимается сведением всего материала.

После этого Холкенборгу приходится даже больше времени тратить на отказы, чем непосредственно на музыку. Карьера процветает: рекламные контракты с автопроизводителями, платежными системами и другими монстрами бизнеса, предложения к сотрудничеству от Мадонны, Бритни Спирс, Тимберлейка, Милен Фармер, Coldplay, Rammstein — все хотят кусочек магии JXL и повтора этого прорыва.

Однако беда пришла откуда не ждали — почти одновременно умирают и его мать, и сестра. Том решает распродать студию и перебраться в Америку. И на то были причины. «Дело в том, что года с 97-го я стал делать музыку еще и для фильмов. А жить нужно там, где горит огонь, и для меня это Голливуд», — как-то поделился Холкенборг. Менеджер артиста хватался за сердце от таких поворотов, просил не сходить с ума и делать новые хиты. Но Том был непреклонен.

После этого карьера Томаса Холкенборга приняла уже совсем другой оборот с музыкой к нескольким видеоиграм и целой пачке фильмов, среди которых Дэдпул, Безумный Макс: Дорога ярости, Tomb Raider: Лара Крофт, Терминатор: Темные судьбы, Соник в кино. Плюс совместная работа с Хансом Циммером, Питером Джексоном и другими состоявшимися людьми в индустрии развлечений. Но об этом стоит рассказывать уже отдельно.