Простые рецепты вкусного звука: выпуск первый

В нашей последней серии статей «Учимся писать музыку в Cubase 5», опубликованной на PROMODJ в трех частях (1-я часть, 2-я часть, 3-я часть) мы рассмотрели процесс создания танцевальной музыки с нуля, начиная от основ теории музыки и заканчивая процессом финального мастеринга. После этого нам приходила масса писем с просьбами рассказать о более тонких и

В нашем сегодняшнем материале мы поговорим о различных техниках обработки звука, которые при всей своей простоте реализации позволяют получить очень интересный результат и сделать даже из самого простого звука, накрученного на одном осцилляторе «фирменный» саунд.

Как сделать бас жирнее, а панораму шире? Чем лучше эквализовывать звук в тех или иных случаях, чтобы не потерять лишнего и начисто избавиться от паразитных частот?

Все эти и многие другие вопросы мы рассмотрим в рамках нашего сегодняшнего материала. Все описываемые операции выполняются в Cubase 5, из сторонних плагинов используются пакет Waves 7 и эквалайзер Oxford EQ Native.

В конце статьи представлена ссылка на архив с проектом Cubase, в котором представлены все описываемые примеры и некоторые другие, аналогичные. Это кусочек практически полноценного трека, собранного на самых простых семплах с использованием всего одного VST-инструмента – Gladiator. Все звуки были накручены с пустого пресета (Init) Gladiator'a.

Использование стерео-дилэя

Стереодилэй – очень тонкий инструмент, в правильных руках позволяющий существенно добавить глубину и ширину звучания любому инструменту или же вокалу. Итак, стереодилэй по сути представляет собой два независимых дилэя для левого и правого каналов – казалось бы, очень простой инструмент. Так выглядит штатный стерео-дилэй Cubase 5:

 Как же он может нам помочь? Суть трюка заключается в том, что при времени задержки левого и правого каналов, отличающимся в два раза мы можем создать эффект дилэя на слух перетекающий из одного канала в другой, а при маленьком времени задержки, таком как 1/16 для левого и 1/32 для правого дилэй звучит слитно с основным инструментом. Давайте послушаем, как это может звучать на практике. Итак, необработанная партия звучит следующим образом:

А такое звучание мы получим после обработки стереодилеем, настройки которого отображены на скриншоте выше:

Просто? И очень эффективно. При большем времени задержки, например 1/16 и 1/8 позволяют получить более явный широкий дилэй.

Так, например действует дилэй с указанными настройками на обычный закрытый хэт:

А так он звучал до обработки:

Тот же принцип в полной мере применим и для других инструментов и при еще больших значениях времени задержки.

Вот так вот звучит необработанный крэш:

А вот так с дилеем:

Все описываемые примеры элементарны и проведены с использованием очень простого штанного стерео-дилея Cubase и уже дают хороший результат. Дальше можно додумывать какие угодно комбинации J

Создание эффекта дабл-трека при помощи Waves Doubler

Дабл-трек – один из самых старых стереоэффектов в мире. Он был основан на записи нескольких дублей одной и той же гитарной или вокальной партии и дальнейшей разводки дублей по разных стереоканалам. Так как невозможно сыграть на гитаре или спеть два раза абсолютно одинаково, дубли хоть и будут ритмически совпадать, но будут иметь отличия в тембре. За счет этого создается ощущение что инструмент звучит буквально вокруг слушателя, а не в центре.

Этот метод применим абсолютно для любых инструментов и уже описывался в наших статьях. Самый верный способ в данном случае это выписать дорожку с нужным инструментом и продублировать ее дважды, так чтобы оригинальный звук остался в центре, а дубли – в правый и левый каналы. Далее у дублей надо развести Finetune центов на 5 в разные стороны и сделать их децибел на 10 тише оригинала. Также можно срезать у дублей низ и доиграться с настройкой их эквализации и параллельно поварьировать уровнем стереоканалов по вкусу. Это сразу придаст инструменту ширины и нужного объема.

Есть другой способ – проще. В пакете Waves уже давно существует специально созданный для этой цели плагин – Doubler. Он имеется в вариациях Doubler 2 Stereo и Doubler 4 Stereo, они позволяют добавить 2 и 4 дубля к основной дорожке. Выглядит плагин следующим образом:

В главной рабочей области мы видим три линии сигнала, размеченные разными цветами: Direct – прямой сигнал и Voice 1 и 2 – добавляемые дубли. Для каждого из дублей мы можем выбрать его положение в панораме, задержку с которой он будет играть, настройка питча – Detune и параметры LFO, которое также можно применить.

В простейшем виде мы просто добавляем голоса по описанной выше схеме, то есть около -10 дб относительно оригинала и разброс по файнтюну 6 центов.

Также имеется эквалайзер, позволяющий нам изменить частотную характеристику добавляемых дублей, в этом конкретном случае он не используется.

Как использовать данный инструмент на практике мы рассмотрим на массе дальнейших примеров.

Дополнительное панорамирование элементов ритм-секции

Возьмем самую простую ритм-секцию из самых простых тривиальных семплов, туда же добавлены закрытый хэт и крэш со стереодилеями, те самые о которых мы говорили при рассмотрении работы со стереодилеем. Звучит печально:

Перове что мы можем сделать, чтобы наш луп звучал интереснее, это панорамирование шумового FX, так чтобы он появлялся в левом канале и плавно перетекал в правый:

Теперь добавим еще два клэпа:

Один из них панорамируем на 100 процентов влево, другой на 50 вправо, на левый повесим дилэй с регулятором Dry/Wet на 100 процентов, чтобы звучал только обработанный сигнал, а на правый ревербератор с небольшим Pre-Delay, чтобы хвост также начинал звучать чуть позже.

Звучит уже намного вкуснее и энергичнее, в ударной партии появилась жизнь:

Опять-таки, использованы самые простые и примитивные семплы и эффекты обработки.

Синтез: практическое использование LFO

Следующей темой, о которой нас неоднократно просили рассказать – это практическое использование LFO. Для тех, кто не очень хорошо представляет себе что такое LFO и каков принцип его действия, начнем с небольшого теоретического экскурса.

Итак, в простейшем случае в любом синтезаторе присутствуют специальные генераторы волн низкой частоты, по которой будет происходить периодическое изменение какого-либо параметра, например громкости или частоты среза фильтра. Это позволяет придать вашему звуку пульсирующий эффект и изменяться по определенным параметрам с заданной периодичностью.

Мы задаем форму волны по которой будет происходить изменение (скажем синусоиду – и звук будет мягко плавать), частоту, с которой это изменение будет происходить (в VST-инструментах мы также можем синхронизировать генератор с темпом проекта), параметр, который будет подвергаться изменению (например Filter Cutoff), и, наконец, глубину изменения этого параметра.

Во всех современных синтезаторах можно заставить работать LFO синхронно с темпом проекта, чем мы и воспользуемся.

Итак, синтезируем простейший бас в Gladiator – он будет состоять из двух пилообразных осцилляторов с разницей в октаву, одного шумового генератора и одного LP-фильтра:

Теперь добавим и настроим LFO. Итак, мы будем использовать первый генератор LFO, и нам нужна ровная синусоидальная волна, ставим тип волны Sine и нажимаем кнопку Sync чтобы генератор LFO работал синхронно с темпом проекта, скорость поставим 1/1.

Теперь когда генератор создает и создает нужную волну нужной частоты, нам необходимо назначить модуляцию какого-нибудь параметра, скажем Cutoff фильтра этим генератором и установить глубину действия LFO. Для этого создадим соответствующую привязку в секции Modulation Matrix синтезатора:

Теперь послушаем как зазвучит бас модулируемый созданной LFO:

Таким образом, из самого обычного и тривиального звука мы можем сделать нечто особенное.

Добавляем саб-бас

Очень много приходило писем с просьбами рассказать о том, как правильно добавлять саб-бас и что такое вообще саб-бас. Под этим словом может скрываться несколько различных определений, мы же рассмотрим случай в котором саб-бас – это низко лежащий синусоидальный глухой бас, ритмически расположенный по долям между нотами основного баса и в некоторых местах попадающий на них.

Для начала нам нужно синтезировать сам звук, для этого мы также используем Gladiator: открываем Init-пресет, выставляем тип волны осциллятора Sine, подкручиваем огибающую:

Инструмент готов, теперь нужно прописать партию и настроить Side-Chain. Вот выглядят партии основного баса (верхняя) и саб-баса (нижняя):

А так они будут звучать вместе:

Что нам это дает? Да, добавленный саб-бас не будет каким-то образом четко прослушиваться в миксе, но он будет создавать заполнение на низких частотах добавляя тем самым треку дополнительной глубины и конечно же будет очень неплохо добавлять жиру на большом звуке.

Синтез + обработка: жирный Pluck из ничего

Далее мы поговорим о том, как накрутить вкусный и жирный Pluck, столь часто встречаемый в современных танцевальных композициях. В основу нашего звука ляжет обычный пилообразный синт, синтезированный на Gladiator из двух пилообразных осцилляторов с разницей в октаву, то есть, инструмент накручен тупо на двух осцилляторах и фильтре без использования каких-либо еще средств Gladiator:

Получаем такой звук:

Звучит отвратительно, не правда ли? Сухо, в центре, не акцентировано. Что мы можем с этим сделать? Итак, первый делом эквалайзер и компрессор:

Если с первыми двумя плагинами все понятно, то третий нуждается в дополнительном представлении.

Плагин предельно прост, из элементов управления всего два слайдера – Low Level и Hi Level – низкоуровневая и высокоуровневая компрессия. Передвигая эти два слайдера, мы можем подобрать нужный уровень компрессии звука. Это очень мощный инструмент, позволяющий существенно уплотнить любой инструмент в миксе, будь то плак, лид или же бас.

Итак, что получилось после прохождения этих трех плагинов:

А теперь повесим уже знакомые нам Waves Doubler и Stereo Delay:

Да здравствует стерео, теперь наш Pluck звучит не только в центре, но и имеет неплохой бэкграунд по краям стереопанорамы. Теперь, чтобы не было очень сухо, остается добавить чуть-чуть реверберации. А теперь совместим это с нашими ударными, LFO-басом и вторым плаком, которые мы рассматривали в ходе статьи:

А чтобы услышать более ощутимую разницу, сравним как звучал микс с обработанным плаком, и как он (Pluck) зазвучит, если отключить с него всю Insert-секцию:

Разница существенна, однако в целом чего-то не хватает, не правда ли?

Арпеджированные инструменты

Чем заполнить пустые места  в средних и верхних частотах? Как добавить динамики в аранжировку?  Чем дополнительно добавить объёма общему звучанию микса?

Возьмём тот же init-пресет Gladiator’а, поменяем форму волны с пилообразной на прямоугольную (Saw на Square), также можем применить Noise-осциллятор чторбы добавить дополнительных гармоник.

Получаем вот такую картину:

Далее обрабатываем дорожку арпеджио эквалайзером, стерео-дилэем и ревербератором, как это было описано выше, получаем следующее:




Звучание изменится следующим образом:

Арпеджио теперь не будет мешать звучанию остальных инструментов, уходит на второй план, становится фоном композиции.

Добавим ещё одну дорожку арпеджио, чтобы избавиться от пустоты в средних частотах. Берём всё тоже init-пресет, меняем форму волны на Sine с LP-фильтром со срезом около 1 кГц, добавляем реверберации, вешаем на всю дорожку эквалайзер - избавляемся от лишних частот,  и Waves Doubler – добавляем дорожке ширины и уводим на задний план:







Добавленный инструмент теперь звучит так:

Также можно развести эти два инструмента в разные стороны по панораме (но не более 50%).

Ну и наконец, послушаем, как звучит весь наш пример в целом и общем:

Арпеджированные инструменты вступают во второй половине отрезка, что позволяет понять, как изменится динамика композиции после их вступления.

Пару слов в заключение

Это были самые простые примеры повсеместно применяемых решений. Как использовать эти техники в конкретных и более сложных случаях мы оставляем разобраться читателю, а в следующих выпусках «Простых рецептов вкусного звука» продолжим рассказ о том, как из ничего, применяя самые простые и тривиальные инструменты сделать вменяемый звук.

P.S. Для всех, кто уже собрались написать в комментариях что пример убог и можно сделать лучше, ответим заранее – да, можно, и эта задача – целиком в ваших руках! :)

Ссылки:

Статьи по теме:

15 августа 2011

Подпишись на наш Facebook

и узнавай о новостях первым!
Smiling Fox 15 августа 2011 17:50
Оооо ! такую статью не грех и в избранное добавить
Ответить  
Deep Square 15 августа 2011 17:59
Надеюсь что во 2-ой или 3-ей статье будет что нибудь интересное ;)
Точнее сказать, новое, для меня )
Ответить  
Deep Square 15 августа 2011 18:00
Little Junkies, вам все равно огромный респект, молодцы ;)
Ответить  
Тим Каустик (Little Junkies) 16 августа 2011 23:53
Да, Москва не сразу строилась, все будет )
Тем более статьи в первую очередь ориентированы на новичков.
Ответить  
Deep Square 17 августа 2011 0:21
Москва строилась то не сразу, а толку? Построили, без обид Москвичам, говно город. Одни дороги чего стоят.
А ведь, долго строили, долго ;)
Ответить  
Тим Каустик (Little Junkies) 17 августа 2011 11:52
Ну ясненько тогда, вот и поговорили. До свидания.
Ответить  
Gloomу 15 августа 2011 17:59
опечатки исправить надо
полезный материал, походу
Ответить  
Blaquelor 15 августа 2011 18:02
зачет! :)
Ответить  
Nicks 15 августа 2011 18:09
плак всё равно звучит пластмассово, несколько разочаровал. и его компрессия в миксе немного потерялась. такое ощущение на первый взгляд, что его обработка немного прибавила release, только и всего.

скорее где-то так обычно звучит плак, "столь часто встречаемый в современных танцевальных композициях": www.youtube.com/watch?v=2hnpbq …
Ответить  
Deep Square 15 августа 2011 18:28
Да ну. Все очень грубо и так сказать на глаз.
На большом звуке этот плак заставит все плакать, не от меланхолии, а он самого звука. ;))
Ответить  
Nicks 15 августа 2011 19:14
та какая разница, большой звук или маленький?
разве, допустим, самый популярный наверное трек с таким звуком Tiesto & Sneaky Sound System - I Will Be Here (Wolfgang Gartner Remix) не имеет успеха на большом звуке, вы хотите сказать?
Ответить  
Deep Square 15 августа 2011 19:20
Во-первых, совершенно разные звуки, на примере, и у Гартнера. Во-вторых, как будет звучать аудио на большом звуке, зависит не от самого звука, а от того, как ты его сведешь, проще говоря обработаешь.
Ответить  
Deep Square 15 августа 2011 19:21
Так вот в примере, отвратительная безалаберность, сделанная либо из за неопытности автора, либо по каким то другим причинам.
Ответить  
Nicks 15 августа 2011 19:38
да тот же самый плак, практически.
ты до конца дослушал?
Ответить  
Nicks 15 августа 2011 20:01
хотя конечно на открытом cutoff'е он там звучит говнянее, чем у Гатнера. да

но то, что представили на примере Гладиатора - не в какие ворота, извините уж меня!
учить надо качественно.
я регулярно читаю статьи Каустика, и сам многому научился на них.
всё таки хочется, чтоб в них давался более правильный вектор развития. всё таки заголовок звучит как рецепты "хорошего звука", как никак!
Ответить  
Polyphonica 15 августа 2011 19:17
Данную статью я бы больше отнес к сведению. Подраздел "музыкальные планы" Чем к непосредственной накрутки звука.
Ответить  
Little Junkies 15 августа 2011 21:55
Интересно, а есть тут те, кто дочитал до конца?)))
P.S. Для всех, кто уже собрались написать в комментариях что пример убог и можно сделать лучше, ответим заранее – да, можно, и эта задача – целиком в ваших руках! :)
Ответить  
Deep Square 15 августа 2011 23:27
Не. все нормально. просто лично я клоню к тому, что все это сугубо объективная позиция. по всем критериям.
Для тех кто только начинает, самое то.
Вы молодцы ;)
Ответить  
K3B 16 августа 2011 13:47
Спасибо за работу ребята, многое использую в своих проектах, за исключением дублирования дорожек, я давно знал, что без этого приёмчика например сочный гитарный риф не напишешь, но до применения руки не доходили)) так кто там хотел жир??? приятного аппетита не обляпайтесь)))
Ответить  
Little Junkies 15 августа 2011 21:57
Или может наши настоящие проекты еще выложить?)
Ответить  
Walk_Alone 15 августа 2011 22:44
дочитал, напомнило мне видео уроки от энди вакса , но повторенье мать ученье)
Ответить  
Jeysound 16 августа 2011 6:04
Повторение - мать её учения! )))
Ответить  
AUDIOGENETIC 16 августа 2011 1:19
ну вот :( теперь набежит школота и нихера не поймет
Ответить  
Mr Kaidzu 16 августа 2011 11:23
хорошие статьи пишите. спасибо
Ответить  
ANDRTOL 16 августа 2011 17:44
Постоянно находятся люди, которые чем то не довольны!
Ответить  
Disbase System 16 августа 2011 19:00
Очень интересно было почитать.
Ответить  
Digital PR Агентство SIBIQ 16 августа 2011 19:29
прочитал прослушал елементарные веши но кому то они будут очень и очень полезны молдци че нет то
Ответить  
Digital PR Агентство SIBIQ 16 августа 2011 19:32
самое удивительное что потом мол люди говорят после таких блогов мол все какоетто шаблонное ))
Ответить  
Hockins 16 августа 2011 23:53
ну эээээ...
2*2=4 по сути, но кому-то в пору прийдётся
Ответить  
z i f r a 17 августа 2011 1:38
реально занимательно...и при чём узнал много нового...спасибо..давай ещё)
Ответить  
Рома Нифёдов 17 августа 2011 9:01
у кого есть хороший слух,имеется голова на плечах,и слух хороший то и все так же сможет сделать)
материал очень был полезен для меня!
спасибо,респект автору!
Ответить  
ALEX BECKER 17 августа 2011 15:05
Очень полезная статейка, Вань) Жду следующих)
Ответить  
Little Junkies 17 августа 2011 16:02
Ребята, просим не засорять фидбэк никому не нужными комментариями типа "я это и так знаю". Знаешь - молодец, пиши музыку, а писать об этом здесь совершенно ни к чему.
Ответить  
Numall Fix 17 августа 2011 18:56
Замечательная статья. Кубейс конечно хорошо но все то же самое можно и в других виртуальных студиях испробывать. Я например давно уже понял, что стерио делей классная штука, но в программе FL Studio (в которой я пишу) эта функция спрятана, включить ее можно очень легко: заходим в настройки и включаем галочку Enable legacy precomputed effects.
Ответить  
Hockins 18 августа 2011 14:38
это не тот стерео дилей впринципе, но можно и этот помучать
Ответить  
KlaSter 17 августа 2011 19:37
Пасиба!Возьмем на вооружение.Ха,У-хе не зря тут;)
Ответить  
Lord House 30 августа 2011 22:45
Всё почти понятно, для тех у кого есть небольшой опыт, но я даже такой звук не сделаю как приведён здесь, значит буду стараться ))
Ответить  
LWiT 31 августа 2011 1:18
А у меня вот сразу все получилось ^_^
Ответить  
LWiT 31 августа 2011 1:18
Огромное спасибо за статью!
Действительно, много полезной информации!
Черт возьми, поражен вашим альтруизмом)
Ответить  
Primal Instinkt 22 октября 2011 4:13
Ну и бред .
Ответить  
Edvig 7 января 2012 4:41
щиро дякую за статью))
вкусные рецептики ; )
Ответить  
Syntax Beat 7 января 2012 21:46
+
Ответить  
Roman Pokora 20 марта 2012 23:00
Самые спасибки за стерео-дилей! Я конечно о нем знал, но очень давно и зря забыл. В принципе, в любой музыке, даже не с прямой бочкой, полезны эти приемы. Я даже в dark ambient их использовал отчасти.
Ответить  
Написать комментарий
Ваш комментарий