Америка — что прежде была родиной больших лейблов, которые строили и навязывали всей планете тотально доминирующих артистов-гигантов — сегодня вышла из этой игры. В самой Америке музыка стала тоньше, сложнее. Богатейший и популярнейший артист мира Канье Уэст не делает унифицированный рэп для дискотек от Дубаи до Шанхая. Он записывает странную, авангардную и глубоко личную музыку. Он указывает, где будущее, не думая о том, сколько людей его поймет: миллионы или единицы. Очевидно, что Closed On Sunday — это не Stronger. Новаторство и величие этой работы поймут не все.

Америка покинула арену для битвы, но предложила миру новый вид самой этой арены. Идеальная, безошибочная бизнес-модель, в которой не может быть рисков и поражений. Зачем строить планетарного масштаба бойз-бэнды, поп-див или рок-идолов, где лишь один из десяти вернет вложенные миллионы. Отныне пусть вкладывают другие, «ну а мы получим свой фиксированный и гарантированный процент».

Jay-Z не нужно больше создавать глобальных хитов — у него есть свой стриминг Tidal. Sony не нужно подписывать сотни артистов и держать тысячи скаутов — у них есть свой дистрибьютор The Orchard. И есть кое-что дороже нефти — это данные. Органически растущие артисты, песни, альбомы всего мира перед ними как на ладони. Это немыслимая власть, наблюдение за бесконечной панорамой, где открываются таланты, тренды и… большие деньги, что вливаются в продвижение звезд.

Так на смену помпезному R&B (rich & beautiful) нулевых сегодня приходит какой-то совсем уж трансцендентный соул, фанк и джаз. Он — как эфирное облако — с каждым годом всё удаляется от массового понимания. Ты просто осознаешь, что это будущее и авангард, но считывать все слои этой музыки уже практически невозможно. Так, к примеру, этим летом я ровным счетом ничего не понял из шоу Соланж, но вместе с тем не мог «выключиться» из процесса, не мог просто развернуться и уйти послушать что-то на другой сцене. Это новое качество музыки — трансляция некого потока, включаясь в который ты наполняешься принципиальной новой информацией.

Или вернемся к Латинской Америке. Вместе с кричащим китчем роскоши и богатства, что культивируют despacito-wave-звезды и бразильские футболисты с бриллиантами в ушах, нашему взору открывается и обратная картина этого общества — суровая реальность преступных кварталов, ущемленная в правах и свободах культурная элита. Здесь клокочет живой нерв общества. Он может принимать форму жесткого рэпа Residente / iLe / Bad Bunny, где словно ядом плюются словами «коррупция», «страх», «диктатура». А может принимать форму сложноустроенного арт-попа с влиянием хип-хопа, spoken word, электроники и джаза, как в новой работе «кубинского Роберта Дель Найя» X_Alfonso. Своей выдающейся работой Reflexion он обращает внимание мира на разрушительные амбиции человечества, сомнительное богатство власти в своей стране и невежество людей, что готовы на всё ради стремления к «лучшей жизни».

Интересно и то, как вольно мигрирует этнокод одних стран, перекрёстно опыляясь с этнокодом других. Этот тренд можно назвать «позитивной издержкой глобализации». Так звучит альбом проекта Zitkani Береги: украинская этника, сыгранная составом бразильских музыкантов. И в плейлисте немало подобных работ. Австралийцы со звучным названием Tijuana Cartel играют тугой фанк с тревожными партиями аккордеона жанра nortec (смесь мексиканской музыки с техно). Британцы Da Lata записывают проникновенную африканскую балладу Mentality, которую экранизирует китайский режиссер Ксю Тинхао. Как выпускник Оксфорда он хочет говорить на тему одиночества отдельного человека внутри современного китайского общества. Наконец последний писк моды в современном джазе: латинский джаз, сыгранный скандинавскими музыкантами. Изобретатели этого субжанра Mambo Noir Trio «укрощают» южную страсть изящно, тонко и со свойственной северянам сдержанностью и вниманием к деталям. Получается восхитительно!

Для самых изощренных любителей экзотики есть безумное, ритуальное электро Otim Alpha, одного из самых ярких представителей электронной сцены Уганды и Конго (в музыкальном плане они идентичны). На первый взгляд вам может показаться, что это полная дичь — абсолютно непричесанная музыка аборигенов с комичным ритмом и мелодикой. Но прямо сейчас Otim Alpha дает концерты в Париже и Амстердаме. На лето 2020 года его уже заявили в лайнап Sónar Festival. Волну запускает лейбл Hakuna Kulala из города Кампала в Уганде. Свои релизы они выпускают исключительно на аудиокассетах. Очевидно, что подобная музыка повторит успех шангаанского электро — микса южноафриканского тцонга и квайто, популярного лет десять назад.

Танцевальная музыка перестает быть стерильной. Уже скоро прямо на танцполе вам предложат обрывки уличных шумов и политические речи оппозиционеров Ливана, колорит Никосии, Кипра или Бейрута вперемешку с живой перкуссией и маримбами. Таким образом электронный авангард противопоставляет себя выхолощенной музыке, сознательно слепой к судьбам мира, тонущей в гедонизме европейской буржуазии: всем этим пустым пластмассовым звукам королей Ибицы вроде Solomun, Purple Disco Machine или бутафорному этно-колориту Black Coffee.

Там же в Лондоне восходит звезда Шабаки Хатчингса, дьявольски талантливого саксафониста из Барбадоса, чей коллектив The Comet Is Coming плавит в кипящем котле ню-джаз, фанк-рок, психоделический и спейск-рок по заветам позднего Майлза Дэвиса и Sun Ra. Мощнейшая группа с большим будущим!

И так практически каждый из 50 треков этой компиляции имеет свою историю и пояснение. Тончайшую танцевальную музыку момента делает супердуэт Ghost Vision: в нем Томас Ганди, известный по сотрудничеству с проектом Artbat, и Дэни МакЛьюин из Psychemagik (а это авторы, пожалуй, лучших диско-эдитов во Вселенной). August Eve — это будущая Sade, сейчас ей всего 22 года, и у нее невероятный потенциал! Шведский бедрум-продюсер Carl Louis — это новый Caribou. Они не случайно расположены рядом. Здесь Paco Versailles — пример ярких идей в коммерческом инди-дэнсе. Здесь сайд-проект одного из участников Capital Cities (помните их мегахит Safe And Sound?), в рамках которого он миксует Daft Punk с фламенко-гитарами и маракасами. А почему нет?

Здесь Omar Apollo, вундеркинд из Мексики с потенциалом Дрейка, который переехал в Лос-Анджелес, но всё равно продолжил петь на родном языке. Успех его сингла Frio показывает: мы уже в шаге от того, чтобы в мировых урбан-плейлистах наряду с Migos и The Weeknd зазвучал, например, T-Fest. Чего уж там, если оставшийся за скобками новый альбом сирийца Омара Сулеймана выпустил лейбл Mad Decent, основанный Diplo. Всё смешалось в доме Облонских…