Продолжаем обсуждать лучшие клипы в истории электронной музыки. Тем, кто пропустил вводную часть — срочно сюда, и после ознакомления сразу же возвращайтесь. Чем ближе к верхушке, тем интереснее! Сегодня мы остановимся на пятнадцатом месте, а лучших из лучших назовем уже совсем скоро.

30. St. Germain — Sure Thing

Альбом: Tourist
Год: 2000
Лейбл: Primary Society / EMI Music France
Режиссер: Умут Даг

В этом клипе, как и во всем творчестве Людовика Наварре, на первый взгляд, нет вообще ничего особенного. Но что-то заставляет возвращаться к музыке St. Germain снова и снова. Прилипчивый лаунж «Sure Thing» с блюзовыми переборами Джона Ли Хукера — один из лучших образцов такого феномена, как easy listening.

Суть даже не музыки, а самой easy-эстетики передает предельно простой в реализации ролик. Юный меломан купил пластинку, пришел домой и представляет будто играет на гитаре — вот и весь сюжет. Скажем, в клипе Принса «Musicology» та же история уложилась в несколько секунд экранного времени. Но здесь важнее детали или, если хотите, фетишизация: сам магазин, полки с винилом, исписанные граффити улицы, интерьер комнаты парня — турецкий режиссер независимого кино Умут Даг тонко прочувствовал тот мир, в котором хотел бы жить любой увлеченный меломан, музыкант или битмейкер.

29. Brandt Brauer Frick — Bop

Альбом: You Make Me Real
Год: 2009
Лейбл: !К7
Режиссер: Даниэль Брендт и Джулиан Шлиф

Сегодня эти три имени признаны во всем мире, а вклад в музыку неоспорим. Но еще каких-то пять лет назад Brandt Brauer Frick были известны немногим. Видео на композицию «Bop» — их первая визитная карточка; демонстрация миру самого явления, позже путано называемого то органической электроникой, то краутроникой.

Как бы то ни было, с тех пор Brandt Brauer Frick дали множество концертов, значительная часть которых снята превосходными операторами. Все эти записи есть в свободном доступе. Но «Bop» — едва ли не единственный официальный клип берлинского проекта, в работе над которым, кстати, было задействовано больше пятидесяти человек.

28. Hot Chip — Night & Day

Альбом: In Our Heads
Год: 2012
Лейбл: Domino
Режиссер: Питер Серафинович

Британский актер и комик Питер Серафинович снял всего два клипа, и оба для группы Hot Chip. Но особенно хочется выделить «Night & Day» — сумасшедший микс из экзотичной хореографии, космических приключений и отборной шизофрении.

Для участия в своем хулиганском эксперименте Питер при помощи Джо Годдарда смог привлечь к съемкам сразу трех больших звезд — супермодель Лару Стоун, заслуженного актера Теренса Стампа и коллегу по цеху, взрывного стенд-ап актера Реджи Уоттса. Добавьте сюда собственно фронтмена Hot Chip Алекса Тернера и получите яркий калейдоскоп из узнаваемых лиц и спецэффектов.

27. The Knife — Pass This On

Альбом: Deep Cuts
Год: 2003
Лейбл: Rabid Records
Режиссер: Йохан Ренк

Меломаны со стажем, заставшие золотую эпоху «Европы Плюс», готовы с первых нот угадать роскошную балладу «Love Of A Woman» шведского проекта Stakka Bo. Кажется, это их единственный хит. А вот дальнейшая судьба фронтмена Stakka Bo Йохана Ренка известна немногим. Между тем, в фотографии и режиссуре он преуспел куда больше, чем в музыке. Йохан снял дюжину великих клипов для поп-икон девяностых и нулевых. В его послужном списке работа с Робби Уильямсом, Кайли Миноуг, Мадонной, Крисом Корнеллом, группой Suede и New Order.

Важный пункт в портфолио Ренка — остроумное видео для вечных борцов с гендерными проблемами, дуэтом The Knife. Вот и в этом видео, снятом на главный хит норвежцев «Pass This On», диковатого вида вокалистка Карин Дрейер сверлящим взглядом наблюдает за странным действом: в богом забытом кафе, больше похожем на предбанник сауны, на свой страх и риск дает концерт загадочный трансвестит. В качестве зрителей — вполне реальный коллектив провинциальной футбольной команды.

26. Mr. Oizo — Flat Beat

Альбом: Analog Worms Attack
Год: 1999
Лейбл: F Communications
Режиссер: Квентин Дюпье

Ну кто же не знает старину Флэта Эрика? Мохнатый желтый чудак был придуман специально для рекламы джинсов по заказу маркетингового отдела компании Levi’s, но проснулся знаменитым на весь мир только после участия в видео главного «инфант террибль» парижской электронной сцены — Mr. Oizo.

Примечательно, что «Flat Beat» была всего лишь бонус-треком на дебютном альбоме Oizo. Успех сингла был обеспечен исключительно за счет узнаваемого ролика. При этом сам Квентин Дюпье, даже после выхода нескольких полнометражных картин, продолжает настаивать, что он в первую очередь музыкант, и только уж потом режиссер.

25. Aphex Twin — Windowlicker

Сингл: Windowlicker
Год: 1999
Лейбл: Warp
Режиссер: Крис Каннингем

Сегодняшние звезды хауса перебиваются крошками с барского стола, радуясь любому хип-хоп или R&B-семплу, который попадает к ним руки. Прямо сейчас в чартах Beatport лидирует сингл, построенный вокруг одной-единственной строчки из песни Алишии Кис. А в это время общая творческая мысль первых лиц нео-соула устремляется далеко вперед, оставляя глотать пыль инфантильную EDM-сцену и погрязший в самоповторах угрюмый IDM.

Но еще 15 лет назад все было с точностью до наоборот. Неотесанные ниггеры неведомо как выбивались в звезды, стреляли друг в друга и публично выясняли отношения. Первый ребрендинг нео-соула закончился неудачей — практически все первые лица угодили за решетку: кто за крэк, кто за семейные склоки или педофилию. По ту сторону Атлантики пышным цветом рос электронный авангард, у руля которого стоял «Урфин Джюс лейбла Warp» — великий и ужасный Ричард Ди Джеймс.

Та хлесткая и жесткая ирония, которую он позволил себе в этом видео, хорошо зафиксировала свое время. Больше оголтелой крутизны и меньше порядка! Гениальный затворник Крис Каннингем в те годы мог позволить себе послать Мадонну на три буквы и месяцами монтировать ролики для артистов, которым не светило продать и тысячи копий своих записей. А потом пришли виндоуликеры...

24. Caribou — Sun

Альбом: Swim
Лейбл: City Slang / Merge
Год: 2010
Режиссер: Саймон Оуэнс

Лондонский дизайнер и режиссер Саймон Оуэнс попал в список двухсот самых важных творцов будущего по версии важного культурного издания ID Magazine. И награда эта громкая и весомая. До сих пор Саймон успел снять всего четыре видеоклипа: для Тиги, LCD Soundsystem, Who Made Who и Caribou. Гипнотический краут Дэниэля Снейта вдохновил его больше всего.

Так родилась идея экстатических танцев аристократического вида женщин бальзаковских лет. То, что легко могло оказаться пошлостью, стало откровением в мире клипмейкерства. Оуэнс попал в международную программу Future Shots и собрал такое количество авансов (высокое место в этом рейтинге туда же), что теперь просто обязан удивлять и восхищать новыми работами.

23. Moby — In This World

Сингл: In This World
Год: 2002
Лейбл: Mute
Режиссер: Style War

Нужно отдать должное классику и одному из двух его трогательных видео о милых инопланетных человечках, желающих познакомиться с землянами. Хэппи-энд Моби оставил на потом. Он случился в клипе к нежной «Sunday». И оттого «In This World» оставил более глубокое впечатление.

Тщетные попытки обратить на себя внимание со стороны маленьких лунатиков тронули многих куда глубже эпичных драм о вечной дружбе и неразделенной любви. Ведь удивительно, как легко мы ассоциируем себя с неведомыми существами, испытываем эмпатию и живой интерес, забывая о проблемах и чувствах окружающих нас вполне реальных созданий. Ярый пацифист и защитник природы таким образом просто напомнил о том, что следует чаще поднимать голову и оглядываться по сторонам.

22. Hercules & Love Affair Ft. John Grant — I Try To Talk To You

Альбом: The Feast Of The Broken Hearts
Год: 2014
Лейбл: Moshi Moshi
Режиссер: Дэвид Уилсон

Несмотря на истеричный гомофобный визг, признаем — последний сингл и видео Hercules & Love Affair — это «высокий стиль» и превосходная работа. Взбалмошный нью-йоркский гей Энди Батлер рассеивает свой исключительный талант в окружении шумных тусовщиков. Все эти ряженные в персидских султанов негры, низкорослые лесбиянки и светские львы, поющие и танцующие в его проекте, приходят и уходят. Они разовое развлечение, цветная мишура, как и все, что связано с хаус-музыкой. Искру вышибает лишь тогда, когда Батлер встречает надлом. Равных себе из другой Вселенной. Так было с Энтони Хегарти, так случилось во время встречи с потертым крунером Джоном Грантом из группы The Czars. Барочный лоск, испытанный временем голос Гранта; нерв и страсть Батлера, севшего за пианино. Так родился большой хит.

Видео вышло немногим позже и вызвало бури негодования. Дерзкий Дэвид Уилсон (клипы Дэвида Гетты, Arcade Fire, Arctic Monkeys) снял на несколько суток квартиру в центре Нью-Йорка и пригласил двух профессионалов современного танца: Дэнни Долана и Логана Шивника. А дальше каждый понял по-своему...

Очевидно, что в полном восторге осталась фэшн-тусовка. Стилист Саймон Робинс использовал в клипе вещи из коллекций Balmain, Acne Studios и Александра Вэнга.

21. Telepopmusik — Breathe

Альбом: Genetic World
Год: 2001
Лейбл: EMI
Режиссер: Жак Одийар

У французского электронного трио Telepopmusik есть два равнозначимых хита, удостоенных отменными клипами. Изысканная «Love Can’t Damage Your Health» запомнилась благодаря видео с танцующим Кристофом Этье, а визитная «Breathe» — красочным роликом о невыносимой легкости бытия.

Ответственным за съемки компания EMI France назначила Жака Одийара, опытного мастера, ставшего впоследствии звездой международного масштаба, настоящим королем европейской социальной драмы. В своем лучшем фильме «Мое сердце биться перестало» Одийар несколько раз использует музыку из дебютного альбома Telepopmusik, несмотря на то, что с момента выхода «Genetic World» прошло уже четыре года. Он не скрывает, что навеки влюблен в творчество парижан. Жаль, что они больше не радуют нас новой хорошей музыкой.

20. Justice — D.A.N.C.E.

Альбом: Cross
Год: 2007
Лейбл: Ed Banger
Режиссер: Jonas & Francois

Живой памятник поп-культуре и первые побеги хипстерского бума в Европе. Дуэт Jonas & Francois не единожды был обласкан жюри премии MTV Video Music Awards. Они собрали множество премий за графические эффекты к видео для Justice и еще больше за достаточно банальные городушки в «4 Minutes» Джастина Тимберлейка и Мадонны. Технически изобретательная, до мелочей выверенная конъюнктура.

Вкладывать душу в подобные задачи для многих режиссеров было бы героическим подвигом. Эти же парни не погружаются в сантименты. Они работают как швейцарские часы: с рэперами, поп-дивами, брендами. Любитель от слова «любить», профессионал от слова «надо».

19. The Prodigy — Smack My Bitch Up

Альбом: The Fat Of The Land
Год: 1997
Лейбл: XL Recordings
Режиссер: Йонас Акерлунд

Признайтесь, вы этого ждали. Кто-то на первом месте, а кто-то именно здесь. Особого внимания здесь заслуживает режиссер — норвежский многостаночник Йонас Акерлунд, человек с внешностью блэк-металлиста и возможностями Вилли Вонки.

Вдоволь набедокурив в конце прошлого века, в миллениум Йонас вошел в статусе космически дорогого специалиста экстра-класса, который работает только с большими звездами. Удивительно, как легко ему удается находить подход к совершенно разным артистам — его любят и почитают как Оззи Осборн, Rammstein и Metallica, так и Мадонна, Lady Gaga, Бейонсе и Maroon 5. Кстати, The Prodigy — единственный электронный проект в длинной видеографии Акерлунда. «Терпеть не могу эти е**ные танцульки», — брезгливо отмахивается швед.

18. Groove Armada — Superstylin’

Альбом: Goodbye Country (Hello Nightclub)
Год: 2001
Лейбл: Zomba Records Limited / EMI
Режиссер: неизвестен

Полцарства тому, кто узнает имя режиссера этого видео! Мы обыскали все, что только могли, нашли даже почту Энди Като, одного из участников Groove Armada, в прошлом году выпустившего сольный альбом. Удивительно, но и он не смог вспомнить имя человека снявшего этот замечательный ролик.

Констатируем очевидный факт: любимый клип нашего общего детства и танцевальный хит на все времена. Двух оборванцев с колонкой не смог переплюнуть даже Спайк Ли, взявшийся за работу над клипом для второго большого хита Groove Armada — композиции «My Friend».

17. Daft Punk — Around The World

Альбом: Homework
Год: 1997
Лейбл: Virgin
Режиссер: Мишель Гондри

С самого начала своего большого пути Daft Punk работали с выдающимися художниками. При всех своих очевидных плюсах, Томас и Ги Мануэль еще и чертовски удачливые ребята. В далеком 1997-м они просто доверились выбору хедхантеров лейбла Virgin. Пусть будет любой молодой прикольный француз. Плевать, что он снимет. Их волновала только музыка.

На горизонте появился Мишель Гондри: тогда еще без армии помощников и ассистентов, но уже с целым ворохом сумасбродных идей. Какое-то время Гондри пытался сам руководить группами танцоров, но понял, что вряд ли справится и пригласил знакомого хореографа Бьянку Ли. Психоделические костюмы придумала бывшая жена Мишеля Флоренс Фонтейн, а за управление мигающим светом отвечал младший брат Оливье. Гондри в прямом смысле собрал семейный подряд, чтобы вложиться в скромную смету. Сегодня в это сложно поверить, но тогда у Daft Punk был крайне ограниченный бюджет на съемку.

16. The Chemical Brothers — Star Guitar

Альбом: Come With Us
Год: 2002
Лейбл: Virgin / Astralwerks
Режиссер: Мишель Гондри

И снова Мишель Гондри! Все выше и выше к звездам, как говорил Циолковский. А может и кто-то другой. Мы приближаемся к общепризнанной классике, здесь собраны только культовые имена. Сегодня Гондри — один из немногих режиссеров, успешно развивающих свою карьеру по обе стороны придуманной критиками баррикады. В Европе он экранизирует «Пену Дней», в Голливуде снимает лихой боевик «Зеленый Шершень». Изобретает «швединг» и уговаривает на драматические роли Джима Керри. Кроме прочего, Мишель Гондри — уникальный клипмейкер, чей узнаваемый почерк пунктиром прошел через большую историю альтернативной музыки от Бьорк до Red Hot Chili Peppers, от Daft Punk до группы Metronomy.

Этот, на наш взгляд, гениальный в своей простоте и бесконечно завораживающий клип для The Chemical Brothers сильно отличается от всего, что делал Гондри в те годы. Тем любопытнее прецедент. Кстати, для всех интересующихся: поезд шел по маршруту Ним — Валенс, через промышленные и аграрные районы на юго-востоке Франции.