New Order выпустят компиляцию спродюсированной ими музыки

Манчестерский лейбл Factory Records — настоящая легенда музыкальной индустрии и поп-культуры: артисты из ростера в 80-х изменили саунд нью-вейва, пост-панка и повлияли еще на десяток жанров, про лейбл был снят игровой фильм 24 Hour Party People, а графическое оформление всего, что связано с этой компанией — целая веха и пример для подражания многих дизайнеров. История Factory Records прервалась в 1992 году под весом финансовых неурядиц главных на тот момент артистов лейбла The Happy Mondays (не стоило давать сорванцам-наркоманам столько денег на запись альбома) и New Order. После этого периодические попытки возродить былую славу не имели особого успеха.

Парки из коллекции Рафа Симонса, созданные по мотивам обложек Питера Сэвилла для Factory Records

Однако в феврале 2017 года на мощностях компании выйдет сборник Be Music, на котором будут представлены записи, в разное время спродюсированные участниками группы New Order. В сборник войдут как классические треки групп первой волны британского пост-панка/нью-вейва, так и последние ремиксы современных коллективов типа Factory Floor и Fujiya & Miyagi. Компанию редким композициями составят коллекционные и исторические эксклюзивы: например, песня Section 25 Knew Noise, над которой успел поработать при жизни вокалист Joy Division Йен Кертис, и раритетная 22-минутная версия трека New Order Video 586.

Виниловая версия сборника включает 12 композиций, в то время как издание на CD — 36, сообщает сайт Factory Benelux, где также можно ознакомиться с полным треклистом и сделать предзаказ. Релиз состоится 17 февраля 2017 года.

Одна из позиций сборника — Love Tempo группы Quando Quango — в 2000-м году стала семпловой основой для пластинки Деррика Картера DJ Bang Make You Jiu-Jitsu
12 декабря 2016
ViRGiL HiLL 13 декабря 2016 0:09
Ребята кто-нибудь знает когда наконец выйдет - New Order - Blue Monday (Above & Beyond Remix) ? ;)
Ответить  
Написать комментарий
Ваш комментарий
Raster-Noton отпразднует 20-летие ретроспективной книгой c компиляцией
В ожидании 400-страничного издания, слушаем подборку из 50 треков лейбла
Дизайнер поделился историей создания логотипа и шрифта Aphex Twin
Экспресс-курс по айдентике AFX
Мои релизы играют и выпускают за рубежом. Что дальше? Часть вторая
Заключительная часть гайда для продюсеров со стажем
Мини-микс нового альбома Deadmau5
Слушайте 6-минутный тизер релиза «Stuff I Used To Do»

Подпишись на наш Facebook

и узнавай о новостях первым!
Ещё по теме 
Raster-Noton отпразднует 20-летие ретроспективной книгой c компиляцией

Немецкий лейбл Raster-Noton обладает узнаваемым и высоко оцененным авангардным аудиовизуальным стилем, который заработал ему репутацию одного из форпостов на европейской электронной сцене. С 1996 года на платформе выходят релизы таких мультидисциплинарных артистов как Рёдзи Икеда и Карстен Николай, а также продюсеров калибра Гриши Лихтенбергера, Мики Вайнио, Vladislav Delay, Atom™ и Kangding Ray.

Празднуя 20-летие, команда Raster-Noton выпустит 400-страничную книгу Source Book 1 с предисловием от Олафа Бендера (Byetone) и публициста Макса Дакса. Издание будет содержать детальное описание полного каталога лейбла за 1996–2016 годы и историю за указанный период. Дополняет Source Book 1 компиляция Archiv 4, в которую вошли треки давно сотрудничающих с лейблом артистов: Франка Брентшнайдера, Emptyset, Senking, Уэно Масааки и Анны-Джеймс Шатон. Source Book 1 появится в продаже с 17 марта.

Тематический плейлист с 50 треками из каталога Raster-Noton

Подпишись на наш ВКонтакте

и узнавай о новостях первым!
Ещё по теме 
Дизайнер поделился историей создания логотипа и шрифта Aphex Twin

Недавно исполнилось 25 лет с момента выхода культового альбома Aphex Twin Selected Ambient Works 85–92. Фирменный логотип артиста — результат работы графического дизайнера Пола Николсона. Юбилей первого появления айдентики на обложке подтолкнул его поделиться исходными черновиками и рабочими версиями проекта: «Оригинальное лого Aphex Twin было нарисовано вручную с помощью круговых шаблонов и линеек в конце 1991-го. С учетом того, сколько неправильных версий логотипа можно встретить, я посчитал, что сейчас самое время опубликовать исходный конструктор». 

Кроме того, дизайнер препарировал другие аспекты — например, шрифт Xylem. Ознакомиться с историей создания визуальной айдентики Aphex Twin можно в инстаграме Николсона, а с другими работами дизайнера — на его официальном сайте.

Мои релизы выпускают и играют за рубежом. Что дальше? Часть первая

 
Ещё по теме 

В первой части мы рассмотрели четыре основных пункта, на которые стоит обратить внимание продюсеру и музыканту, чья музыка получила признание или была замечена за рубежом. Обязательно ознакомьтесь с первым текстом и продолжим.

Есть еще как минимум шесть важных факторов, уделив внимание которым вы сможете получить фидбэк от собственной музыки, выпущенной за рубежом. Разберем их по порядку.


Физические носители

Мечта практически любого продюсера — релиз на виниле. Обязательный атрибут, который подтверждает попадание артиста в определенную лигу. Виниломаны даже придумали красивую легенду: на пластинках выпускают только качественную музыку — мол, это в цифре можно релизить любой мусор, Beatport резиновый, пусть там где-нибудь себе валяется. Другое дело — винил: обложка, специальный мастеринг, печать тиража, дистрибуция, репрессы или лимитированное издание. Столько усилий и вложений, какой дурак будет с этим заморачиваться ради проходного трека? Ага, на пластинках выпускают исключительно шедевры.

Заводам плевать, чью музыку печатать, какого качества и в каком количестве, главное, чтобы заказчик платил. За тираж, как правило, деньги выплачиваются наперед. То есть завод получает оптовую стоимость всего отпечатанного тиража и умывает руки.

Что делать дальше — забота издающего лейбла. Многие лейблы смекнули — рисковать не стоит. Часто бывает: A&R-менеджеру приходит хорошее демо — не гениальный хит, а просто крепкий сингл — артист вложил в релиз душу и теперь надеется на поддержку, хочет, чтобы закрутился маховик, и пластинка с его музыкой попала во все важные рекордшопы мира. Но лейбл предлагает: мы тебя, конечно, издадим, сможешь поставить свое имя под нашей громкой вывеской, но тираж, дизайн оплачиваешь сам. Опустив голову, автор уходит загружать свой релиз в цифре на Bandcamp — 100 долларов в квартал лишними не будут. Хотя у истории может быть и продолжение...

Например, когда с купюрой в руках мчится на встречу с менеджером лейбла персонаж из другой вселенной: тусовщик, party animal, пижон, драгдилер, альфонс, гей, модельер, мажор, которому тоже хочется поиграть в «ричихотина». Он платит «ушедшему на Bandcamp» 200 долларов за ghost-продакшн, тот спустя рукава отдает какую-то пресную тек-хаус поделку, лейбл с кислым лицом застывает в недоумении. Новоявленный герой дожимает, — какой у вас минимальный тираж: 300, 500 пластинок? Я напечатаю 1 000! Что, все равно нет? Закажу платное промо за свой счет! И куплю за 500 евро ремикс у одного из 50 действительно крутых продюсеров. Ремикшер называет цену в 1 000 евро, берет трек, сносит все кроме одного тома, бьющего раз в 16 тактов, и делает полностью новый трек, который хотя бы не стыдно ставить в клубе и который с горем пополам продаст пластинку.

Армии таких «звезд» штурмуют лейблы первого, второго и даже третьего эшелона, предлагая им щедрый all inclusive за право посветить «яблоком». Турки, арабы, русские, словенцы, болгары, испанцы, египтяне, израильтяне, индусы, румыны несут свои пожитки словно на Поле чудес и радостно хлопают в ладоши, наблюдая, как отлаженный лохотрон пропускает их по всем пищевым цепочкам: завод, издатель, дистрибутор, PR...

Физический носитель — просто инструмент. Он не гарантирует качества музыки и не определяет уровень диджея. И, о боги, он никоим образом не измеряет вашу степень любви к музыке. Просто одни могут позволить себе покупать винил, а для других 5 пластинок — месячная зарплата. С пониманием таких простых истин проще выбрать релизную стратегию и тщательно взвесить, действительно ли стоит издавать свою музыку на виниле и рисковать значительной суммой? Действительно ли релиз на виниле повысит ваш авторитет, и в каком кругу?


PR-агентства

Казалось бы, обязательная и едва ли не важнейшая часть работы по релизу — его промоушн. Сегодня качественное промо зачастую бывает важнее самой музыки, «делая разницу» там, где откровенный ширпотреб оставляет за бортом никем не замеченные талантливые работы.

Все просто — заплати за рассылку по блогам и СМИ, получи продажи на Beatport, дождись выплату роялти, верни вложения, стань популярным. Но в реальности все сложнее. Чтобы играть на этом поле, нужно опять-таки понять несколько правил.

Чаще всего, лейбл берет на себя эти расходы как «серую» статью, просчитать которую вы не сможете. Положим, вы подписали действительно сильный трек, он заработал 1 000 евро. Контракт устроен так: сначала лейбл отбивает свои инвестиции, потом вы делите чистую прибыль. Велика вероятность, что вас просто поставят перед фактом: мы обратились в хорошее PR-агентство, промо-кампания обошлась нам в 1 100 евро, поэтому ты должен нам еще 100. В кулуарах можно услышать много примеров, как гиганты вроде Spinnin’ или Armada выставляют счета своим же резидентам за их релизы. В следующий раз вы будете умнее и потребуете сразу утвердить смету расходов по релизу. И чудо! Лейбл скажет, мол, слушай, не нужна нам лишняя морока, занимайся промоушном сам, какой-то минимум мы, конечно, сделаем.

Вы начинаете вникать в специфику работы зарубежных агентств и открываете удивительную вещь: далеко не любая электронная музыка вообще нуждается в традиционных методах продвижения (печатные и онлайн-издания, ротации). В большинстве случаев поможет рассылка по диджеям категории А и В. Блоги, плейлисты, SoundCloud и YouTube-каналы — трата времени и скучная работа, результаты которой едва ощутимы.


Количество прежде всего

Качество важно, но, появившись на радаре, нельзя исчезать даже на месяц. Если вы отметились на приличном импринте, получили поддержку от ведущих диджеев, попали в лайнап фестиваля — действуйте! Меньше раздумий, поисков, попыток удивить, показать иную сторону творчества, снова бейте в ту же цель. Система работает так.

Это может быть скучно, странно. Вы можете возненавидеть себя, вступить в конфликт с собственным творческим эго, впасть в депрессию и даже стыдиться того, что ваши треки звучат как один. Но помните, что прямо сейчас за спиной полон решимости конкурент. А следом по вашей спине пройдет еще армия таких же — готовых на все ради славы, денег или признания.


Протеже

Зачастую смотря на успешных диджеев и продюсеров (если отбросить всю лицемерную шелуху из пресс-текстов и проплаченных интервью), вы столкнетесь с одной и той же стандартной историей успеха — старым-добрым кумовством. Протеже, резиденты, друзья, братья.

Думайте о том, кому из влиятельных диджеев, лейбл-менеджеров была бы близка ваша музыка, знакомьтесь с ними. Никита Забелин не имел бы международной популярности без Нины Кравиц, Tripmastaz в свое время заручился мощной поддержкой DJ Sneak, трансовые продюсеры все как один зависят от одобрения Ван Бюрена, Proxy мог не стать звездой без помощи Tiga, а Филипп Горбачев реализовал самые смелые задумки только под крылом Матиаса Агуайо и его лейбла Cómeme. Примеров множество, о них сплетничают, обсуждают в тусовке. Выпади вам такой шанс, и вас будут осуждать, девальвировать статус, талант, труд. Но не стоит оправдываться или скрывать части истории. Диджеинг — не тендеры на госзакупки, а мир вечеринок, где в центре внимания самые дерзкие и коммуникабельные.


Магазины

Если вы пришли на электронную сцену всерьез и надолго, стоит изучить внутреннее устройство онлайн-магазинов. Об этом не прочитать статей. Тонкости работы магазинов, их внутренние секреты должны быть известны только лейблам. Задавайте больше вопросов издателям.

Лучшие лейблы знают, что фичер на Beatport может получить только релиз компании, которая продает в квартал не меньше 5 000 треков. Вам расскажут про плотность релизов (а значит и конкуренции) в разных чартах, объяснят, что условно в категорию инди-дэнс попасть намного проще, чем в тек-хаус. При ближайшем рассмотрении вы сможете выявить и некоторые манипуляции: аномальные скачки позиций в рейтинге, внезапный вылет с высоких позиций в чарте.

Роль онлайн-магазинов для индустрии сложно переоценить. Все продюсеры опираются на собственные достижения и места в чартах, об этом пишут в каждой второй биографии. Beatport, Decks.de (для тех, кто издает винил), Traxsource и прочие магазины — поле битвы, и от показателей зависит действительно многое.

Не бойтесь копировать, подражать, делать «как надо». Добивайтесь предельно высокого качества звучания, привносите немного собственных идей и опирайтесь на проверенные временем чужие творческие находки. Последние 10 лет этот рецепт действовал беспроигрышно, сработает и в вашем случае.

Подпишись на наш Twitter

и узнавай о новостях первым!
Ещё по теме 
Мини-микс нового альбома Deadmau5

На эту пятницу, 24 февраля, запланирован релиз нового альбома Deadmau5 под названием Stuff I Used To Do, где будет представлена подборка ранних и архивных композиций. По сравнению с самыми известными альбомами Deadmau5, Stuff I Used To Do отличается большей мелодичностью и размеренным темпом. Чего ожидать от пластинки, дает понять 6-минутный мини-микс.

Последний на сегодняшний альбом W:/2016ALBUM/ вышел в декабре 2016-го. Тогда Deadmau5 заявил, что недоволен проделанной работой, равно как и другими своими последними лонгплеями, а потому планирует засесть за полноформатник, который наконец-то придется по вкусу ему самому. Можно предположить, что выходящая Stuff I Used To Do является своего рода передышкой, после которой артист выпустит еще один альбом в 2017-м — уже с абсолютно новым материалом.