Я не хочу работать с артистами, которые меняют свой стиль каждые два годаMarkus Schulz

Маркус, позволь посвятить тебя в твои планы. Сейчас ты в Бухаресте и на следующей неделе должен выпустить второй трек из серии «City Series», который будет посвящен этому городу. Расскажи об этом своем новом концепте.

Верно. Каждый год я выпускаю компиляцию в рамках «City Series», но в этом мне захотелось сделать немного по-другому. Когда я еду выступать в больших городах или на крупных шоу, то всегда готовлю что-то специальное. Поэтому я решил объединить эти две идеи и сделать специальный трек для каждого шоу. Получается, что теперь каждый месяц я буду делать трек для определенного города. Первая композиция, если ты знаешь, называлась «Bayfront». Она посвящена Майами — в канун Рождества я там выступал. Следующий трек «Bine Facut» посвящен Бухаресту, так как у меня близкие отношения с этим городом, с музыкантами, которые здесь живут, местными медиа и мероприятиями.

Тогда может у тебя есть какой-то список с городами, которым ты планируешь посвятить следующие треки?

Да, думал об этом, но все ведь меняется в течение года. Есть подходящие творческие идеи, которые я хотел бы реализовать специально для таких мероприятий и мест как Burning Man, Coachella, Ибица и многих других, но также полно идей, которые все еще в процессе обсуждения. Могу точно сказать, что следующий сингл будет посвящен Сан-Франциско. Я записал его для моего соло-сета. Там я планирую играть сам, начиная с разогрева и вплоть до конца вечеринки.

Прошлогодняя запись сета Шульца в студии Mixmag,
дающая представление о современном стиле артиста

Уже в эту субботу (выступление состоялось 14 февраля) ты будешь играть в Киеве, где раньше был частым гостем. Ты вообще привязываешься к городам? Начинаешь скучать?

Это очень важный город для меня. Ты даже себе не представляешь, как я по нему скучаю. Для меня это один из главнейших городов, куда я обязательно поеду, если мне сделают предложение. В нем столько любви и страсти! Люди и город невероятны. Я провел много времени, просто отдыхая в Киеве. И когда в Украине началась революция, когда там перестали делать фестивали, я очень огорчился, это довольно тяжелые вести. Поэтому когда меня спросили, не хочу ли я выступить в Киеве, я даже не спрашивал, безопасно ли там сейчас. Мне все равно, что там происходит. Очень хочу приехать, так как люди и город — это часть меня, часть моего сердца.

Тебе не стоит переживать, в Киеве безопасно.


Даже если бы это было не так, я бы не переживал насчет этого. Я говорил с людьми из моего близкого круга общения, и они заверили, что я поступаю правильно. К примеру, мои родители этого не понимают, они просто следят за новостями и говорят: «О, ну как же так?!». На что я отвечаю: «Мам, пап... вы не понимаете. Я поеду туда несмотря ни на что, потому что для меня это особый город». Но, конечно, глядя на все, что происходит, думаю, и твои родители переживают точно так же. 



Да, конечно.

Но как я уже говорил — для меня это очень особенный город.

В этот раз твое выступление пройдет в День всех влюбленных. Есть в программе что-нибудь особенное для таких мероприятий?

В этом месяце у меня пик по запросам. Мы с менеджером долго решали, где выступать, в Бухаресте или в Киеве? Обсуждали дилемму и с ребятами из моего окружения, и я сказал: «Ребята, Киев важен для нас. Нам нужно туда поехать. Давайте возобновим связь с местными промоутерами и хорошо проведем время». Честно говоря, Киев каждый год был в списке городов для «City Series». Мы посвятили компиляции Буэнос-Айресу, Лос-Анджелесу, Праге и Киев снова возвращается в этот список.

C каждым годом люди хотят все больше интерактива, больше знать о любимых артистах. Постоянные видеоподкасты уже становятся обязательными, хотя раньше было достаточно просто вести радиошоу. Как изменились правила? Как думаешь, какие тенденции будут дальше?

Несомненно, все меняется. К примеру, мне уже надоели и Twitter, и Facebook. В последнее время я больше увлекся Snapchat. В нем еще не так много подписчиков, пока больше хардкор-фанатов и в целом все свободнее и веселее. Я всегда переживаю, чтобы не сделать что-то неправильно в Твиттере, поэтому пишу там только то, что не навредит моему имиджу, но в Snapchat пока еще можно быть самим собой.

Прошлой ночью я не мог уснуть, поэтому начал делать глупые и забавные фотографии — фото Маркуса который не может уснуть, а потом фото того, как я иду делать себе завтрак и чай. Вместе со Snapchat ты можешь быть проще. Думаю, поэтому артистам надоели многие социальные сети, ставшие слишком официальными. Там всегда нужно следить за тем, что говоришь, слать сухие объявления: выпустил то, выступлю там. К тому же, все, что бы ты не сказал, навсегда останется в интернете. Но артисты ведь тоже живые люди. Они хотят чувствовать себя более свободными и наслаждаться моментами жизни без опасений быть представленными не в самом выгодном свете.

А что сегодня больше помогает для развития артистов?

Сегодня абсолютно все важно. Нельзя забыть о каком-то ресурсе. У тебя должен быть и Twitter, и Facebook. А еще канал в YouTube. Если ты диджей, то, конечно, должно быть и свое авторское радиошоу. Должно быть активно и прокачано абсолютно все. Если что-то упускаешь, то просто лишаешься еще одной возможности, которые дарит нам современный мир. Социальные ресурсы представляют огромную значимость в нашей индустрии, каждый ресурс имеет свою уникальную особенность. К тому же, ключевые сайты еще и отлично дополняют друг друга: у каждого свой акцент на определенный вид контента и особенности его подачи.

Ты говоришь о промоушне со знанием дела. И я догадываюсь почему. В Schulz Music Group вы помогаете в развитии и продвижении молодым музыкантам. Думаю, читателей PROMODJ интересует ответ на вопрос, как вы выбираете артистов? Какие ключевые критерии?

Прежде всего, я выбираю артистов сердцем, если чувствую, что их звучание близко. Сложно сказать, это интуитивно. Каждый продюсер и агент всегда полагается на интуицию и вкус. И только потом начинается планирование и стратегия. Но я точно могу сказать, что не ищу чейзеров (сленговое выражение «преследователи наживы»).

Когда я говорю об этом, то подразумеваю тех ребят, которые сегодня увидели, что EDM — это модно и популярно и поэтому они делают ту музыку, что лучше всего продается. Теперь вот резко стал модным дип-хаус, и уже завтра они будут работать в этом стиле, и так будет продолжаться всю их карьеру. Я ищу людей, которые преданы своему звучанию и которые до конца уверены в том, что это именно то, чем они хотят заниматься.

Я не хочу работать с артистами, которые меняют стиль каждые два года. Сегодня это можно встретить сплошь и рядом, ведь вспомни сколько музыкантов вдруг ушли от EDM-саунда сразу же, как только его начали массово критиковать в прессе и сегодня они записывают дип-хаус, как ни в чем не бывало. Это разочаровывает. Поэтому ребятам, которые прочитают мои слова на PROMODJ, я хочу сказать: «Парни, оставайтесь с тем, что действительно у вас в сердце. Делайте любимую музыку и создавайте свою базу фанатов, которая будет любить именно вас за вашу музыку, а не за тот модный стиль, который вы выбираете».

Я понимаю, о чем ты. Сегодня многие просто гонятся за деньгами.

Да. Как я уже говорил, это просто «преследователи наживы» — их полно вокруг. Большинство EDM-артистов вдруг стали делать дип-хаус. Ребята, серьезно? Кто ты как артист? Что можно будет сказать о тебе спустя годы? Мне сложно это понять. Я считаю, что любой артист начинается с того, что несет в себе нечто особенное, личное.

Читатели нашего сайта, комментируя интервью или статьи, часто поднимают одну и ту же тему, в основе которой лежит вопрос «что же такое EDM?». Ведь фактически термин расшифровывается как «электронная танцевальная музыка, куда должны входить очень разные стили, но сегодня это само собой стало обозначением некой группы шумных мейнстрим стилей, таких как бигрум, электро, трэп. Ты живешь в Америке, где эта аббревиатура родилась и где сегодня сосредоточена большая часть EDM-рынка. Как правильно стоит употреблять термин сегодня?

Окей, я, кажется, понял, о чем ты. Эта путаница возникает везде. Четкого понимания нет во всем мире. Я думаю, что EDM превратилось в слово, которое объединяет в себе треки с дропами, c кучей разного шума. Это как раньше было с техно. Когда ты пытаешься объяснить своим родителям, соседу, другу или даже учителю, чем ты занимаешься в жизни, ты всегда говоришь, что просто делаешь техно. Потому что заведомо понимаешь: они думают, что транс, хаус, любой стиль — это техно. В 90-х это было такое слово для обывателей. Пока техно не стало отдельным жанром, понятным большинству. Думаю, как раз нечто подобное происходит сегодня и с EDM. Я согласен с тобой. Изначально это понятие должно было описывать всю электронную сцену для американской аудитории, которая открыла для себя рейв спустя многие годы после его популярности в Европе. Но в итоге это стало таким общим обозначением музыки, которая стала популярна два года назад: бигрум, одноразовые хиты с фестиваля Tomorrowland и прочее.

Спасибо. Я обязан был об этом спросить. Но продолжая говорить о менеджменте. Ты работаешь со многими людьми. Что важно в построении эффективной команды?

Точно скажу тебе, самое главное — это любовь к музыке. Когда действительно любишь музыку, когда действительно любишь то, чем занимаешься, тогда тебя не так тянет преследовать тренды. Именно такими людьми я стараюсь себя окружать. Ты просыпаешься каждое утро и все, о чем думаешь, это то, как показать людям все эти чувства и звуки, что у тебя в голове.

«В итоге EDM стал таким общим обозначением музыки, которая пришла к популярности два года назад: бигрум, одноразовые хиты с фестиваля Tomorrowland и так далее»

Мы с тобой уже вскользь упомянули об этом. Одна из важнейших вещей в продвижении артиста, необходимая для установления контакта с публикой — это радиошоу. Как изменился со временем твой знаменитый Global DJ Broadcast?

Global DJ Broadcast изменился за все эти годы. Но, в тоже время, я считаю, что душа и айдентика шоу остались прежними. Это не только транс, не только EDM, у шоу есть свое звучание. Самое приятное в этом занятии — тот факт, что когда люди думают о Global DJ Broadcast, они скорее всего думают об определенном звучании, особой атмосфере, которую они ожидают услышать.

А насколько влияет на рейтинги шоу выбор режима вещания: FM-диапазон или сетевые станции? Появляется все больше интернет-подкастов, нишевых радио, которые завоевывают огромные доли рынка.

Все так. Однозначного ответа теперь уже нет, хотя раньше, конечно, бесспорное лидерство было за FM-вещанием. Но все эти пропорции часто зависят от особенностей локального рынка. К примеру, спутниковая радиостанция SiriusXM в США очень важна на нашем рынке и она действительно очень крупная. В Румынии, в Бухаресте FM-радиостанции все еще более важны и они в разы крупнее сетевых. Поэтому я всегда говорю своим ребятам, у нас должен быть контакт со всеми — FM, спутниковое и интернет-радио. Мы должны использовать преимущество привычных каналов вещания, но всегда быть готовыми к новым маленьким революциям в сфере коммуникаций.

Твой последний альбом называется «Do You Dream?». О чем сегодня мечтает и к чему стремится Маркус Шульц.

Весь концепт, идея этого названия заключалась в том, что когда-то у меня были мечты. И эти мечты со временем ушли. Помню, когда впервые начали издавать журнал DJMag, я часто говорил: «Боже! Я мечтаю однажды попасть в их Top 100! Может быть под номером 99, ну хоть где-то в этом списке». И однажды я попал туда. Сегодня, оглядываясь назад, глядя на долгий путь, карьеру, я понимаю, что все мои мечты сбылись. Я достиг всего, чего когда-либо хотел. И в этот момент я стал задавать себе вопрос «Маркус, продолжаешь ли ты мечтать?» Ведь мечты — это не просто какой-то журнал, рейтинг, цифры. Это целая увлекательная жизнь, которая есть у тебя в голове. Вот в чем суть этого названия. Именно так я сегодня мыслю, ведь жизнь... она потрясающая. Я просыпаюсь каждое утро, и я намного более взволнован к тому моменту, когда просыпаюсь, чем когда ложусь спать. Так было не всегда (смеется).

Отличный философский посыл, который будет актуален всегда. Спасибо Маркус.

Спасибо, Рома. Спасибо, PROMODJ. С нетерпением жду новых встреч с вами!