Editor: Надо признать, давно мы с вами не объединялись вокруг крупных, амбициозных затей. Так, чтобы схлестнуться в азартном споре, перемахнуть за пять сотен комментариев, и обеспечить круглосуточной работой человека, в чьем кабинете находится большая красная кнопка «ататат». К тому же, нам всегда была симпатична идея гуманитарных образовательных миссий. Яркое тому подтверждение — энциклопедия стилей Electronnica, которую сначала сильно ругали, но потом совместными усилиями сделали лучше. Самое время приступить к созданию новой полезной базы, которая станет важным инструментом в творческой деятельности любого пользователя PROMODJ. Мы соберем лучшие лейблы... лейблы среди нас.

Цифровые (печатных не осталось) журналы, паблики в социальных сетях, артисты, продюсеры и диджеи — все сетуют на то, что мы живем и работаем в условиях почти полного отсутствия собственной цивилизованной музыкальной индустрии. И если в России есть хоть какие-то признаки жизни, то Украина в этом смысле вообще такой себе безлюдный пустырь. Поэтому все автоматически ориентируются на Запад, называют этот сайт «болотом», topdj, к примеру, каким-то богом забытым междусобойчиком, ну и так далее по списку — комплиментов хватает на всех.

Доля правды, в этом, безусловно, есть. Но, с другой стороны, налицо так называемая «вертолетная критика» — с высоты не видны детали. К счастью, ваш покорный слуга уделяет им пристальное внимание и настаивает на том, чтобы эти детали были замечены. Несмотря на шабаш (раньше говорили за окном, теперь логичнее — в соседней вкладке), я продолжаю верить в то, что Россия и Украина — это единое информационное и культурное пространство. В таких пределах мы и построим наш сериал, спецпроект — называйте его как угодно.

Теперь к сути. Мы выбрали 15 лучших лейблов Украины и России разных стилей и направлений (в пределах наших давно сложившихся интересов) и решили вам о них подробно рассказать. Вся эта радость будет разбита на 5 эпизодов соответственно по три лейбла в каждом. Сериал будет длиться несколько месяцев.

Название выбрано не случайно. Они среди нас... так любят заходить в зону вашего внимания копирайтеры голливудских блокбастеров о пришельцах и привидениях. О тех, кто почти не заметен. Мы сделаем так, чтобы стали, наконец, заметны. И пусть не сегодня, но эпилогом последнего выпуска озвучим мысль о том, что музыкальная индустрия в России и Украине все-таки существует. Она есть, и она придумана всеми вами — десятками молодых энтузиастов, которые заслуживают внимания в разы большего, чем может дать им один отдельно взятый сайт. Зал утих... Срываем занавес!

SILK MUSIC PUBLISHING

Начнем с одного из крупнейших игроков — группы лейблов Silk Music Publishing, которая ровно семь лет назад стартовала с создания маленького лейбла Silk Digital Records. Идейным лидером и основателем лейбла принято считать Максима Флянтикова, который, вопреки сложившимся стереотипам, не был замечен в диджеинге или особенно активном сочинительстве. Возможно, в этом секрет успеха Silk Music — Максим действительно на своем месте и он совсем не мечтает о купании в лучах софитов. Таким и должен быть идеальный лейбл-менеджер. Скромным, строгим и любящим свою работу.

«Буду честен: амбиции зашкаливали еще до запуска, но тогда мне исполнился лишь 21 год и я был наивным мечтателем», — вспоминает Максим. Свои первые шаги в музыкальном бизнесе он делал в качестве менеджера Алексея Голованова, сегодня известного как Mango. Позже Mango станет одним из самых важных артистов новообразовавшегося лейбла. А поначалу компанию ему составили Arthur Deep, Embliss, Dynamic Illusion, Michael & Levan, Aeron Aether — именно с музыки этих парней началась история Silk Digital.

Максим отлично помнит, какой была A&R деятельность лейбла в первые годы работы: «Когда мы только собирали свою первую „Silk family“ и формировали костяк ключевых артистов, мы днями и ночами сёрфили странички „молодых и талантливых“ на просторах самой востребованной социальной сети для артистов того времени — MySpace. Таким образом, мы нашли десятки музыкантов, которые росли и развивались бок о бок с нами и, впоследствии, стали нашими ветеранами. Сейчас необходимость в подобном „ручном“ отборе отпала, так как с нами на регулярной основе работают десятки успешных артистов, а одаренные новички подтягиваются сами».

Максим занимается A&R вопросами (теперь уже группы лейблов) Silk Music и сегодня: «Принцип отбора музыкального материала остался неизменным с момента основания первого лейбла Silk Music. Звук должен соответствовать общему направлению каждого отдельно взятого подразделения (это, на самом деле, нетрудно отследить, прослушав один за другим несколько последних релизов лейбла), а качество каждого трека должно быть на самом высоком уровне, и мастеринг, к слову, тут совершенно ни при чем. В последнее время мы стали уделять больше внимания трекам, в которых видим нераскрытый потенциал: накопленный опыт позволяет давать артистам подробные рекомендации по улучшению общего качества, динамики или главной темы композиции».

Полная история SMP может показаться вам утомительной. Но основные этапы отметить важно. В 2008 году появился саб-лейбл Silk Sofa, который был рассчитан на издательство спокойной музыки. Со временем отбором материала для дочернего лейбла занялся датский артист Gorm Sorensen. Уже через год (в 2009-м) появился Silk Royal, ориентированный на танцпол-friendly треки. Это подразделение возглавил американский диджей и музыкант Jacob Henry. К слову, Максим сообщает о том, что в июле этого года в Сан-Франциско пройдет вечеринка Silk Royal Showcase 200, на которой выступят все лучшие артисты лейбла. И, наконец, в 2010-м семейство Silk пополнилось двумя «малышами» — Silk Textures (для поклонников дип-хауса) и Arrival, который был создан как стартовая площадка для молодых артистов.

Сегодня в команде SMP трудится семь человек, работает 5 лейблов, имеется растущая линия фирменных товаров в цифровом магазине Silk Music Store и обсуждаются дальновидные планы о запуске собственного агентства по менеджменту артистов. На лицо все признаки состоявшегося музыкального бренда, у которого грех не спросить о том, возможно ли монетезировать столь привлекательное для всех музыкантов занятие конкретно в России?

Максим искренне отвечает: «С самого начала я отдавал себе отчет в том, что о миллионах речь не идет, но все же хотелось иметь достойную прибавку к зарплате, а в идеале сделать так, чтобы лейбл со временем стал кормить меня и всю мою команду. С тех пор прошло больше шести лет, теперь уже можно признать — группа лейблов Silk Music кормить нас так и не стала, но достойная прибавка к зарплате ежеквартально все-таки появилась».

P.S. Совсем недавно на Silk Music вышел замечательный альбом Nigel Good под названием «Nothing Out Here». Читатели уже просили обратить на него внимание, что мы с радостью делаем. Переходя по ссылке, обратите внимание на официальный Youtube-канал лейбла. Здесь собрана если не вся, то значительная часть богатейшего каталога SMP.

Любимые лейблы Максима Флянтикова: Anjunadeep, Bedrock, Pryda, Lost & Found, Intricate, Mango Alley, Clinique.

Обратная связь: max@silk-music.com

HYPERBOLOID

Несмотря на то, что в этом году московскому лейблу Hyperboloid исполняется 10 лет, всерьез о нем заговорили относительно недавно. И связано это не только с чередой ярких, успешных релизов, но и с тем феноменом, что родился внутри творческой коммуны Hyperboloid. Речь идет об Internetghetto — явлении уникальном для всего виртуального мира и той части творческих людей, которые в рамках этого пространства себя реализуют.

Internetghetto — это культура трущоб интернета, аудио и видео, переработанное медиа, использованное много раз заново. Музыка «Интернетгетто» зачастую делается из ничего: из заимствованных семплов и бесплатных синтезаторов. Музыканты «Интернетгетто» сидят в разных точках мира и многие даже не видят друг друга, но делают общее дело. Это лишь емкое определение, суть идеи, которую вам позволит шире понять последний на сегодня (и самый важный в истории лейбла) релиз — компиляция #INTERNETGHETTO #RUSSIA. Имеем дело с полноценным арт-манифестом, который заявляет о создании самобытной эстетики, иного подхода в работе с медиа, визуализацией, графикой и звуком.

«Наш первый виниловый релиз успешно продается, поэтому в будущем мы уделим больше внимания этому формату», — говорит о компиляции один из основателей лейбла Сергей Сабуров. Компиляция разбита на две части, всего здесь 20 треков от артистов, которых сегодня можно смело назвать острием электронного авангарда в России. Среди них состоявшиеся звезды вроде DZA или киевлянина Koloah, топ-резиденты Hyperboloid — Pixelord и Gillespy и дюжина ярких дебютантов. Стилистически это описать довольно сложно. Hyperboloid действительно создают собственную музыкальную Вселенную, но опираются на модные электронные тренды последних лет — буйные мутации британского гэриджа, juke или футворк (кому как удобно), seapunk — эстетику, саунд лейблов Planet Mu, Night Slugs и, если брать шире, отлично вписываются в систему координат британского журнала Bleep, по чьим ежегодным компиляциям многие гурманы доверчиво сверяют свои часы.

Сергей, тем временем, определяет звучание лейбла следующим образом: «Из экспериментальной электроники лейбл постепенно перетек в интернет-бейс, интернациональное сообщество, заимствовавшее идеи из многих суб-культурных музыкальных тусовок, от абстрактного хип-хопа до джука и рнб».

В 2004 году лейбл служил рупором фестиваля Абракадабра. Он был основан Дмитрием Гариным, который работает под моникером Acid Mafia. Затем к лейблу присоединился его, пожалуй, самый известный артист — Pixelord, а спустя какое-то время и Сергей Сабуров, работающий под ником Saburov. С тех пор деятельность Hyperboloid вышла далеко за рамки, собственно, издательства музыки.

«Мы занимаемся вечеринками в Москве, организовываем выступления наших артистов в России и за рубежом, ведем паблики #internetghetto и terminal dream», — рассказывает Сергей.

В планах у ребят несколько туров по всему миру и запуск саб-лейбла. Это значит, что дела идут хорошо. В буквальном смысле, их сейчас сложно не заметить. Я сам узнал о Hyperboloid еще несколько лет назад, как водится, со страниц американского сайта XLR8R. Традиционно о российской авангардной сцене мне рассказывают из-за океана, и лишь потом здесь одиноко рефлексирует Афиша — Волна. В данном случае, проявил себя журнал Метрополь, который не рассматривает музыку, как приоритетную для себя тематику. В печатной версии этого замечательного издания я имею честь периодически публиковать свои тексты. Потому был сильно удивлен. Если здесь обратили внимание на Hyperboloid (и не единожды), значит, речь идет не просто о прикольной музыке. Судя по всему, Метрополь усмотрел в этих парнях какое-то свежее дыхание, будущее, если угодно.

Сергей о внимании к проекту говорит вот что: «Фидбек мы получаем везде, примерно 50 на 50 в России и на Западе, но музыку покупают в основном за границей. Потому что русскому человеку немыслимо платить деньги за файлы. Хотя с винилом у нас другая история, с продажами физических носителей дела лучше обстоят в России (прим., релизы Hyperboloid выходили, в том числе, и на аудиокассетах). А вообще, почти половина покупок нашей музыки совершается в Японии, куда мы в скором времени собираемся».

Сегодня на почту лейбла приходят сотни писем с предложениями о сотрудничестве и демо-треками. Сам Сергей говорит, что буквально завален музыкой от всех желающих издаться на Hyperboloid и настоятельно просит не присылать треки в стиле трэп. С массовыми явлениями этому лейблу точно не по пути.

Любимые лейблы Сергея Сабурова: Lucky Me, Numbers, Software, Tri Angle, Donky Pitch

Обратная связь: yo@hyperboloid.ru

ARTREFORM

Киевский лейбл Artreform активно сотрудничает с PROMODJ с самого момента своего основания. Кажется, мы не упустили ни одного релиза, который здесь выходил и дали свою оценку практически всем тем замечательным трекам, что закладывают фундамент для цивилизованного развития украинской электронной сцены, сильно дискредитировавшей себя засильем безликого конвейерного мейнстрима. Идеолог и основатель лейбла — опытный диджей и продюсер Joss, один из немногих украинских топ-диджеев, что остаются преданными виниловому звучанию. Само собой, и лейбл Евгения, в первую очередь, ориентирован на издательство пластинок.

Дело не легкое и очень затратное. Особенно в стране, где ценят качественную электронику в 7-10 заведениях из условных пятисот. В России соотношение не лучше, там просто всего больше — и трэша, и каких-то цивилизованных мест. Соответственно, отбить расходы на содержание винилового лейбла гастрольным чесом здесь практически невозможно. Об этом мне дважды говорил даже такой, в хорошем смысле, «народный артист», как Антон Кубиков, ответственный за жизнедеятельность лейбла Pro-Tez.

Для того чтобы содержание лейбла не превращалось в совсем уж неоправданное меценатство, Евгений обратился за помощью к своему давнему товарищу и одному из лучших лейбл-менеджеров страны Григорию Фатьянову. Общими усилиями им удалось не только вывести Artreform на точку самоокупаемости (что можно расценивать как подвиг), но и сделать его настоящим рупором киевской хаус и техно-сцены, которая, при всей своей малочисленности, по качеству не сильно уступает именитым европейским коллегам.

В беседе с PROMODJ Григорий подтверждает наши предположения: «Если вы издаете физические носители, в частности, винил, то тут все не однозначно. Производство винила на сегодняшний день — занятие не из дешевых, так что вероятнее всего речь пойдет не о заработках как таковых, а о самоокупаемости релизов. Статья расходов увеличивается пропорционально вашим запросам, а доходы за вашими требованиями, увы, не успевают».

При всех сложностях с продвижением vinyl addiction культуры в Украине, жалеть парней точно не стоит. Цель их деятельности — это не только пресловутый саппорт от влиятельных артистов мировой танцевальной сцены. Они получают удовольствие от самого процесса.

«Кайф работы в том, что с каждым релизом ты даришь новые эмоции людям, которые несет в себе творчество музыканта, чей релиз ты представляешь. Кто-то будет отрываться под эти звуки в клубах, кто-то грустить, а кто-то заниматься любовью. Мне кажется, в этом вся прелесть музыки, ведь именно она служит саундтреком к нашей жизни. Главный показатель эффективности твоей работы с лейблом — это количество людей, для которых ты создаешь саундтрек их жизни», — говорит Григорий.

До недавних пор Artreform организовывал в Sky Art Café теплые и душевные вечеринки в честь выхода того или иного релиза. По известным причинам, последнее подобное мероприятие состоялось прошлой осенью. Но релизы продолжают выходить с завидной периодичностью. Последний из них вы найдете в свежем обзоре в нашем разделе «Новости». Все предыдущие на официальной странице лейбла на PROMODJ: http://promodj.com/artreform.

Любимые лейблы Григория Фатьянова: Cocoon, Bedrock, Fathers & Sons Production, Kompakt, Moda Black, No.19, Music Soma, Crosstown Rebels, Supplement Facts, Desolat

Обратная связь: mgmt@artreform.in