10 самых популярных клипов 2015 года на YouTube

Сезон подведения итогов года вряд ли можно считать полноценным и продуктивным без результатов музыкального сегмента YouTube, который в наши дни является не просто агрегатором клипов, но и главной музыкальной библиотекой для широких масс.

Wiz Khalifa в статусе артиста-миллиардера на YouTube

Клип «See You Again» американского рэпера Wiz Khalifa единственный из представленных в 2015 году музыкальных видеоработ сумел преодолеть рубеж в миллиард просмотров. На втором месте расположись Maroon 5, а почетное третье место досталось прилипчивой «Lean On» Major Lazer, DJ Snake и MØ. Кроме них в десятке танцевальная музыка представлена лишь в лице Дэвида Гетты.

Полностью топ 10 самых просматриваемых на YouTube клипов за 2015-й выглядит следующим образом.


10. Sia — Elastic Heart

Дата загрузки: 7 января
Общее количество просмотров: больше 475 миллионов


9. Silentó — Watch Me (Whip/Nae Nae)

Дата загрузки: 25 июня
Общее количество просмотров: свыше 482 миллионов


8. Fifth Harmony — Worth It (Ft. Kid Ink)

Дата загрузки: 28 марта
Общее количество просмотров: почти 500 миллионов


7. David Guetta — Hey Mama (Ft. Nicki Minaj, Bebe Rexha And Afrojack)

Дата загрузки: 19 мая
Общее количество просмотров: почти 520 миллионов


6. Taylor Swift — Bad Blood (Ft. Kendrick Lamar)

Дата загрузки: 17 мая
Общее количество просмотров: более 668 миллионов


5. Adele — Hello

Дата загрузки: 22 октября
Общее количество просмотров: почти 715 миллионов


4. Ellie Goulding — Love Me Like You Do

Дата загрузки: 22 января
Общее количество просмотров: более 857 миллионов


3. Major Lazer & DJ Snake — Lean On (Ft. MØ)

Дата загрузки: 22 марта
Общее количество просмотров: более 908 миллионов


2. Maroon 5 — Sugar

Дата загрузки: 14 января
Общее количество просмотров: 924,5 миллиона


1. Wiz Khalifa — See You Again (Ft. Charlie Puth)

Дата загрузки: 6 апреля
Общее количество просмотров: 1 248 миллиона

16 декабря 2015
D-lity[IACom] 16 декабря 2015 2:32
Вкусы масс просто пробивают всевозможные бездны безвкусия
Ответить  
127 V 16 декабря 2015 3:26
миллиард с четвертью...
Ответить  
Igor Kramolov 16 декабря 2015 3:46
Понятно, что если это реальная статистика то с ней не поспоришь, но странное ощущение присутствует. Ждем теперь топ по лайкам, ведь просмотры это не показатель "любви".
Ответить  
George Catcher 16 декабря 2015 4:51
Когда ещё первый клип Sia вышел - Chandelier, где эта мелкая лолита в телесного цвета леотарде выступала, я прям на себе почувствовал действие этого термина "Испанский стыд" (когда тебе становится стыдно или неловко за других). Потому меня оно не то что не зацепило, а вообще вызвало что-то вроде отвращения (может кому-то и кажется что оно претендует на красоту или художественную ценность, но по мне - безвкусные кривляния, не более), и при этом в комментах к видеоролику (на официальном канале) практически все сообщения были в духе:

- Прекрасная лолита, я не могу и дня провести, чтобы не посмотреть этот видеоролик...
- Супер-девочка, каждый раз пересматриваю видео перед сном, без этого спать не могу...
- Лолита безумствует

Я вот смотрел на это безобразие и думал - это что собрание интернет-сообщества анонимных любителей лолит, что ли, которые вдруг решили признаться в своём пристрастии? При том, что я к Сии с огромным уважением отношусь - безобразие в клипах так и не понял. А теперь вот - очевидно на волне популярности 1го клипа, решили продолжить в том же духе...

Не нравится.

По САБЖу - единственное что понятно, это 1е место, ибо и фильм популярен, и Пол Уокер погиб трагически, и сам клип - это некий трибьют актёру.

Остальное... бывают же клипы которые цепляют. Может сюжетом, каким-нибудь интересным ходом, фишкой, музыкой, в конце концов... типа моего любимого:



Из вышеперечисленных - ни один клип таковым не является. Ни сюжетной информации, ни посылов, ни фишек, ни музыки особой толком... При хорошем качественном продакшене - все они пустышки, увы. Такой клип посмотришь - и не вспомнишь, и не расскажешь о нём подружке завтра. Грустненько от такого топа.
Ответить  
Kristian Black 16 декабря 2015 7:06
норм клип
Ответить  
The phezs1 16 декабря 2015 22:36
Пол Уокер опять трагически погиб?
Ответить  
Сандро 17 декабря 2015 20:11
ну ты и ч(м)удило!!! Человек умер, а ты стебаешься.
Ответить  
Art Creative 16 декабря 2015 9:07
Maroon 5 молодцы. Хороший клип, хорошая песня, добрая.
Ответить  
Een Stemming 16 декабря 2015 9:22
я как-то на Major Lazer & DJ Snake — Lean On попал... интересные музыкальные вкусы у людей, канешна...
Ответить  
user3v 16 декабря 2015 10:18
мне в этом году больше всего вот этот понравился)
Ответить  
loungeman 16 декабря 2015 10:34
шикарно! респекты автору!
Ответить  
KODIS 20 декабря 2015 2:15
Отличнейший клип получился! Я прям залип.)) Спасибо за наводку, Вов))
Ответить  
TATTAO 16 декабря 2015 10:32
странно что нет в рейтинге Mark Ronson - Uptown Funk ft. Bruno Mars
Ответить  
user3v 16 декабря 2015 10:50
ничего странного, просто в нем мало соплей, голых задниц и нет геев)
Ответить  
Een Stemming 16 декабря 2015 11:32
но много ниггеров
Ответить  
Exzomod 16 декабря 2015 14:30
2014 год вашу ж дивизию
Ответить  
TATTAO 16 декабря 2015 15:48
так жиж говорится не о выпуске клипа, а о просмотрах за год 2015:) просто я в этом году часто про этот клип слышал о том, что он собрал много просмотров в этом году...
Ответить  
amazingly 16 декабря 2015 12:01
Adele — Hello !!! обажаю ее вокал !
Ответить  
DJ KuchmezOFF 16 декабря 2015 16:40
Там еще psy - daddy на подходе, рано выложили самые популярные ютубовские клипы
Ответить  
Bylenkoff 16 декабря 2015 16:47
Для тех кто не знает как накрутить свой клип на просмотры...погуглите...статис ика зависит от вложенного лавэ...за 1000 руб - 1000 просмотров- без бэ))) Помните Как Ван Дам раздвинул ноги на грузовиках вольво...вложили 1 000 000 в рекламу, так вот, потом, только один ю тюб выплатил рекламному агенству 1 500 000 за просмотры, мне на спам приходило штук 150 писем с просьбой просмотреть эту рекламу...А клипы ГАВНО...Это ещё не рейтинг...
Ответить  
ph2 16 декабря 2015 20:59
Уау,одни рэперы.С 10 по 5 место!А Гэтта тоже рэпер?Чё-то фиговый топ,откровененько!
Ответить  
AMDBURSATEP 16 декабря 2015 21:38
90% гавнотрап и рып. Вот же мухи.
Денег дахуйа, а только 0
Ответить  
The phezs1 16 декабря 2015 22:39
Только Lean On и Daddy - Psy норм
Ответить  
Dagger 17 декабря 2015 17:02
Sia - бывший голос Zero 7, лучшеб там и оставалась)
Ответить  
Deugene 19 декабря 2015 12:18
А мне и дома заибок,пишу тречком,за тречок!
Ответить  
Написать комментарий
Ваш комментарий
Новый клип и сингл Jamiroquai «Cloud 9»
Второй сингл с нового альбома группы как возвращение к корням
В свежем клипе Soul Clap признаются в любви к «синтезаторным девушкам»
Synthesizer Girlfriend
Kygo записал ремикс с Вином Дизелем
Что общего у Kygo, Селены Гомес и Вин Дизеля? Теперь, как минимум, совместный трек
Манифест против будущего
Как дети и гаджеты убивают музыку

Подпишись на наш Facebook

и узнавай о новостях первым!
Ещё по теме 
Новый клип и сингл Jamiroquai «Cloud 9»

31 марта у Jamiroquai выходит первый за 7 лет альбом Automaton. Одноименный пилотный сингл в целом обрадовал соскучившуюся по Джей Кею и компании публику освеженным футуристичным звуком.

С выходом второго сингла Cloud 9 британский коллектив дает понять, что не собирается отказываться и от прошлых наработок. Возвращение к корням здесь отчетливо с первых секунд — кроме как «классическим Jamiroquai» этот саунд, гармонии, настроение и ритмические рисунки вряд ли можно назвать. Смена вектора в сторону стильного ретрофутуризма компенсируется порцией фирменного, годами выработанного звука.

Однако окончательные выводы о характере полноформатника делать рано, услышим все 31 марта. 

Подпишись на наш ВКонтакте

и узнавай о новостях первым!
Ещё по теме 
В свежем клипе Soul Clap признаются в любви к «синтезаторным девушкам»

У американского дуэта Soul Clap вышел новый сингл Synthesizer Girlfriend. Сопровождающее видео полностью соответствует названию: в числе другой музыкальной аппаратуры, в кадре появляются такие синтезаторы как Moog Sub 37, Moon Modular 5U System и Roland Jupiter-8, а также обыгрывается тема клавишной романтики.

Синтезаторы часто звучат в композициях, но редко становятся объектом посвящения. Вдохновившись свежим примером Soul Clap, мы вспомнили несколько песен про синтезаторы, и собрали их в один тематический плейлист. Если у вас на примете есть другие подходящие примеры, оставляйте их в комментариях.

Мои релизы выпускают и играют за рубежом. Что дальше? Часть первая

 
Ещё по теме 
Kygo записал ремикс с Вином Дизелем

Молодой норвежец Kygo не упускает шанс поработать с исполнителями за пределами сцены: например, вокальную партию на его последнем сингле It Ain’t Me исполняет Селена Гомес. Для ремикшированной версии одного голоса ему показалось мало, и продюсер пригласил к микрофону Вина Дизеля. Актер рассыпался в благодарностях в твиттере, фейсбуке и инстаграме. Слушайте ремикс ниже.

Кстати, это не первый эпизод, когда Вин Дизель демонстрирует любовь к музыке: в 2014-м он с удовольствием танцевал под один из треков Kygo, а затем записал кавер на Stay Рианны.

Подпишись на наш Twitter

и узнавай о новостях первым!
Ещё по теме 

С детства нас учили не доверять продуктам, которые выглядят слишком красиво: налитым гигантским яблокам, алым помидорам на веточке в январе. Или, к примеру, кондитерским изделиям — знаете, бывают такие пирожные или выпечка: не теряющий форму завиток из заварного крема, идеальная клубничка или вишня в центре какого-то кренделька, сверкающего золотистой корочкой. Съедаешь такой аппетитный муляж, а желудок тут же переходит в аварийный режим, на языке остается неповторимый вкус то ли муки, то ли соды. Такой антивкус, безо всякого окраса вообще — оттого еще более выразительный и едкий. Туда же — беспощадно маслянистые пончики Donuts и рожки из Макдоналдса. Настроение создано.

Теперь откройте любой актуальный мировой чарт. Или еще эффектнее — главную страницу агрегатора The Hype Machine, мегасайта, который собирает аудиозаписи со всех музыкальных блогов мира — своего рода пульс планеты по части передовой, независимой музыки. Начинаем листать...

Розовое будущее уже близко

Зачем? Допустим, перед вами задача собрать интересный и незаурядный плейлист из лучших треков текущего момента, доверившись исключительно собственной интуиции, а значит выбирая то, что действительно зацепит. Если со вкусом у вас все в порядке, то через полчаса такой селекции вас ждет неминуемое несварение желудка. Вы просто бросите это дело, не в состоянии собрать и десяток композиций, соответствующих вашим ожиданиям от музыки как таковой.

Пончики, мафины и капкейки, ванны со сгущенкой и фонтаны плавленого шоколада — вот что вас ждет. Детские кошачьи голоса, мальчики с наигранной хрипотцой, идеальный глянцевый звук; кристально чистые гитарные аккорды и пианино. Девочки, которые то ли что-то шепчут, то ли манерно мурлыкают. И очень много отполированных спецэффектов: бульк, пшшшш, тунц, пиу-пам...

Закусив язык, пухленький школьник с азартом стучит по светящимся клавишам нового красивого музыкального девайса

Туда же — задумчивые бородачи, что совсем уж бесстыдно: здоровые, плечистые лбы в рубахах, с вычесанными рыжими бородами, которые поют про уют, покой и красиво плывущие облака. Туда же — девочки сложной судьбы: бледные, вредные, с распущенными волосами; нецелованные феи, которые на пару с гитарой маются от тоски. Всем плохо, скучно, лень. Голоса слабенькие, жидкие, без характера. Обнять и плакать.

Плейлист MIXED•NEWS — обнять и плакать

Как так получилось и почему? Почему мы все жили в одной музыкальной реальности, а потом вдруг оказались в другой?

Почему по запросам «лаунж», «музыка для фона» или даже просто «легкая музыка» стриминги теперь предлагают нам не стильные приджазованные красивости, а холодные мюсли с вареньем?

Яркий пример — вот этот суперхит, который последние два года бьет рекорды по количеству ротаций во всем мире.

Вдумайтесь в эту цифру: больше 280 миллионов просмотров только на YouTube

Давайте рассмотрим феномен этой песенки поближе. В начале 80-х Ain’t Nobody написал клавишник и сонграйтер средней руки Дэвид Волински по кличке «Орел». К тому времени он уже продал несколько песен группе Bee Gees и много чего создавал для певицы Минни Рипертон, параллельно играя в фанк-группе Rufus, которая после пяти номерных альбомов обрела репутацию крепкого коллектива без хитов. В Чикаго Rufus были почти легендами, но до звезд уровня Марвина Гея или Стиви Уандера им было очень далеко.

В случае с Ain’t Nobody Дэвид понял, что сочинил большой хит. Rufus на тот момент заканчивали работу над новым релизом — целым бутлегом из четырех пластинок. На первых трех — запись живого концерта группы Rufus & Chaka Khan, сыгранного в феврале 1982 года в театре Savoy в Нью-Йорке; на четвертой, бонусной пластинке — нескольких новых синглов. Издающий группу лейбл Warner не был впечатлен первой версией Ain’t Nobody, записанной с использованием драм-машины Linn LM-1, и попросил барабанщика Rufus Джона Робертсона записать партию живых барабанов. Таким образом Warner просто выиграли время и стали готовиться к запуску пилотного сингла One Million Kisses, который сочинил второй клавишник группы и главный ее старожил — Кевин Мерфи.

Ник Волински вовремя узнал, что лейбл планирует обвести его вокруг пальца и сделать по-своему. Он сел в машину и поехал показать Ain’t Nobody лучшему на тот момент американскому артисту.

В знаменитом студийном комплексе Universal Studios в Чикаго Дэвида встретил Куинси Джонс. Они были хорошо знакомы, Джонс работал над альбомом Rufus под названием Masterjam еще в 70-х. Куинси внимательно послушал запись и предложил дождаться Майкла. Джонс и Джексон работали над лонгплеем Thriller и к тому моменту закончили больше половины песен.

Майкл Джексон уловил настроение Ain’t Nobody и сказал, что готов без раздумий подписать песню для своего нового альбома. С этим аргументом на руках Ник и умчал на встречу к боссам Warner — потерять хитовый сингл и отдать его конкурентам из Epic Records, уже подписавшим издательский контракт на Thriller, было делом принципа для боссов Warner. Они пошли на уступки Нику и полностью изменили стратегию будущего релиза Rufus.

Основной промо-бюджет был вложен именно в Ain’t Nobody. Тони Ван Ден Венде, работавший еще с самими The Doors, снимал клип, а паблишеры Warner договаривались об исторической сделке с Cannon Films. Ain’t Nobody вошла в саундтрек культового фильма Breakin’, едва ли не важнейшей картины для брейкданс-культуры. Уже через неделю после выхода сингл возглавил американский R&B-чарт. Ставка сработала.

Примечательно, что у самой «королевы фанка» Chaka Khan ни сама песня, ни споры вокруг ее будущей судьбы не вызывали интереса. По условиям контракта певица работала в студии над прощальным альбомом Rufus, но мыслями уже была в своем будущем сольном альбоме, для которого ей дарил песни сам Принс, а Стиви Уандер по старой дружбе играл соло на гармонике.

Дальнейшая история известна. Начиная с 1991 года, когда вторую жизнь в Ain’t Nobody вдохнул Джордж Майкл, часто певший ее в своем Cover To Cover Tour, эта композиция больше не покидала танцевальных и поп-чартов. По ней, как по кругам на дубе, можно изучать историю популярной музыки последних декад. Практически каждый год Warner продавал права на исполнение песни какому-нибудь сезонному проекту: в 1995 году эта была Диана Кинг, годом позже — рэпер LL Cool J, в самом начале нулевых — Келли Прайс для саундтрека к комедии Дом вверх дном. А В 2004 году за баснословные четверть миллиона долларов права на песню купили для девичьей группы Liberty X, собранной из финалисток британского талант-шоу Popstars. Дальше были Scooter, KT Tunstall, Мэри Джей Блайдж, Наташа Бедингфилд, группа Aplhabeat...

Наконец, в 2013 году 27-ю по счету официальную кавер-версию Ain’t Nobody записала молодая британская певица Жасмин Томпсон.

Спела так, словно речь в ней идет божьих коровках, которые летают с кустика на кустик и летнем солнышке, которое всем улыбается. Британцам понравилось. Песня стала хитом.

Этого было мало. В 2015 году 15-летнюю Жасмин отправили в студию к немецкому «вундеркинду» (кто из одаренных детей в 7 лет не играл на скрипке?) Феликсу Яену. Тот в неполные 20 лет вроде как придумал стиль tropical house. Ну или как минимум был одним из его прародителей. Просто вот так вот взял и придумал новый стиль, который покорил мир... предварительно подписав миллионный контракт с Universal. Ну да ладно.

Имеем то, что имеем. Таким видят сегодняшний спрос ведущие лейблы, с этим повсеместно мирятся миллионы слушателей. Сотни миллионов слушателей проекта Felix Jaehn уж точно. И это не срез музыкальной реальности с насквозь продажных чартов Billboard — сотая строчка стоит 5 000 долларов, если кто желает.

Это та музыка, которую нам предлагает, например, модный и самый популярный YouTube-канал Majestic. Или редакторы Spotify. Или главный идеолог всей этой якобы инди-волны новых артистов Джейсон Гришкофф, бывший сотрудник империи Google, с успехом применивший формулы капиталистических пирамид к неокрепшим умам bedroom-музыкантов.

Сегодня Джейсон курирует популярнейший блог Indie Shuffle, половина контента которого — та самая музыка будущего, сделанная детьми на светящихся лончападах. Это не сказать чтобы сцена. У ребят проблемы с названиями стилей. Есть только слово future, которое они лепят куда не попадя, пытаясь хотя бы временными рамками отделить себя от старшего поколения музыкантов, чей вес и статус давит на них густой тенью впечатляющих заслуг и достижений.

В то время как на осиротевший без своих музыкальных героев сегодняшний день агрессивно напирает прошлое, молодые музыканты вот уже три года играют во все никак не наступающее будущее. В музыку с привязкой future, которая, как футуристические блокбастеры нулевых, уже очень скоро превратится в бесполезный трэш. Под упругий фанковый бас и бойкие духовые группы Rufus молодой Сильвестер Сталлоне вещал с VHS-кассет о том, что «ты можешь проиграть, но должен попытаться». Наши герои не пытаются вовсе. Они даже не электроклэш и не нью-рейв — странные музыкальные конфузы из нулевых — они не претендуют на собственную идентификацию, субкультурные признаки, изобретение новых стилей: XX, YX, что-то там future и какой-нибудь bass. Нет новых стилей — нет перемен. Нет перемен — нет революций. Нет революций — нет будущего, нет настоящего. Зато есть не чувствующие дыхания в спину герои прошлого, которые с легкостью уделывают этих малышей по всем направлениям: от кассовых сборов на концертах до телевизионных и радиоротаций.

Историки музыки расскажут нам, что их лидером, их героем был австралиец Flume — первый, кто придумал завирально кромсать биты и миксовать их с ангельскими голосами детей пубертатного периода. Да! Но так не выглядят лидеры сцены, так выглядит ваш одноклассник.

Flume

В чем причина? Почему 13-летняя девочка поет песню о ночи бурного секса, а 283 миллиона слушателей находят исполнение убедительным? И более того активно ищут музыку по запросу «похоже на Felix Jaehn». Менеджеры мейджор-лейблов перешли с кокаина на педофилию?

Причину находят современные философы и психоаналитики, по большей части последователи американца Эрика Эриксона, давшего наиболее точную характеристику поколению хиппи в конце 60-х годов прошлого века. Одним словом, адепты неофрейдизма. В сухом остатке их доводы исчерпывающе поясняет теоретик от музыки и неустанный экспериментатор Мэтью Херберт. В одном из своих интервью британец сказал следующее:

«Возьмите 20 самых популярных песен последних лет и 20 важнейших мировых событий недавнего времени и вы не найдете между ними никакой связи»

Это действительно так. Новое поколение инди-, поп- и электронных артистов выбирает сознательную фрустрацию. Мир трясет от войн, революций, конфликтов, противоречий и растущих угроз глобального масштаба. Страны Азии, Восточной Европы, Африки, Латинской Америки переживают потрясения одно за другим: финансовые кризисы, теракты. Западная Европа озадачена все новыми и новыми волнами миграции, глубокими политическими разногласиями. Социальное и политическое сознание молодежи заметно меняется: ребята в возрасте от 21 до 25 лет уже вникают в суть процессов, которые будут определять их завтрашний день. Те, кто постарше, активно спорят в социальных сетях, читают «взрослые» СМИ и аналитику.

В это самое время на островках благостного благополучия вроде Швейцарии, Нидерландов, Швеции, Норвегии, Лондона, Лос-Анджелеса или Сиднея создают «музыку будущего»; музыку, совершенно оторванную от реальности, наивную и незрелую.

И когда условный Феликс Яен или другие герои тропического хауса доходят до чартов, например, Украины и России, где большей части населения надо пахать полжизни, чтобы эти самые тропики хоть раз в жизни увидеть, — происходит легкая нестыковка.

Слушатель недоумевает и после паузы спрашивает: эм-м, а скоро новый альбом Depeche Mode? Юные критики тут же охают: боже, какие мы все отсталые ретрограды! Клубные промоутеры уныло ворчат: кругом одно быдло, никто не ходит на вечеринки с future beats

Заокеанские пиарщики и маркетологи стараются изо всех сил, они видят цифры продаж в этих странах. Стоит местному рэперу попасть в нерв с новым хитом и Феликс Яен идет курить бамбук (несмотря на всю обещаннную франшизными радиостанциями поддержку). Тем временем в условной Швейцарии, Австрии или Дании процесс налажен — 40 недель на первом месте, а на втором и третьем уже ждут триумфа последователи.

Потому маркетологи и придумывают красивые легенды, конструируют целые молодежные движения по образу тех, что когда-то рождались естественным образом и пробивали железный занавес вопреки всему. С их подачи американский публицист Марк Спиц разжевывает нам на пальцах, что все эти ребята (от Lorde, Honne, Odesza и Aquilo до Zhu, Kygo и Wankelmut) — это, мол, поколение twee. Новое явление, которое отправит на обочину истории набивших оскомину хипстеров.

К слову, twee — это искаженное английское sweet (сладкий). Сленговое значение — приторный, с чем сами тви и не спорят. Единственный их аргумент в пользу собственной полезности для общества звучит так: тви — пускай нежные и ранимые, как когда-то эмо — вовсе не социопаты, они активны и жизнерадостны, несут в этот жестокий мир счастье и добро.

Выходит, twee – это логичный противовес растущей в мире жестокости и напряжению. «Добрая революция», как выражается Марк Спиц. Такая же революция, как одиночный пикет студента в Северной Корее против глобального потепления.

Тем, кто постарше, при словах «добрая революция» на ум приходят проповеди другого американского писателя — Джозефа Ная, который в 90х придумал чудесный термин «мягкая сила», опираясь на древнее учение Лао-Цзы. Казалось бы, что может быть прекраснее и безопаснее культурной гегемонии, но на деле мы получили лишь кока-колу и сникерсы, которыми методично портят свое здоровье миллиарды людей.

В этом смысле тви — абсолютный ноль-протест. Засилье песен, вроде той, в которой взрослый мужчина Honne в буквальном смысле ноет «My baby, please/Won’t you come back to me?» ставит под сомнение непререкаемый статус Америки и Европы как центров мировой музыки уже в обозримой перспективе.

Мадонна возглавит движение феминисток в Америке, Канье Уэст станет президентом, а Бьорк полностью растворится в виртуальной реальности. Уже очень скоро Flume, Clean Bandit, мальчикам с гитарой, великовозрастным бородачам с детскими проблемами, лесным феям из Новой Зеландии и мастерам вешать сайдчейн на колокольчики предстоит перенять эстафету. И либо оглянуться вокруг, либо уйти в небытие. В статусе самого безликого музыкального поколения в вековой историй современной музыки.