Electronnica представляет: 5 крутых семплов в истории современной музыки

В 2015 году исполняется 30 лет с момента выхода первого в мире цифрового семплера японской компании Akai — смешной и громоздкой модели S612. Совершив за почти вековую историю целый ряд важных технологических революций, в 1985 году Akai выиграли жесточайшую инновационную гонку у компании Roland и первыми запустили на рынок продукт, без которого трудно представить весь последующий свет техно, хауса и, конечно же, хип-хопа.

Сегодня в это мало кто поверит, но S612 мог запоминать аудио-фрагменты не длиннее одной секунды в оптимальном качестве 32 kHz. При этом, сугубо ради исторической справедливости, надо сказать, что аппарат не был первым семплером в исходном понимании. Эксперименты с техническими приборами, способными запоминать и последовательно воспроизводить отдельные звуки велись с середины 30-х годов XX века.

На заре компьютерной эпохи, в начале 70-х, некий прообраз семплера был реализован компаний Digital Equipment Corporation, разработавшей монофонический синтезатор The Melodian. В духе изобретений того времени (на ум приходят советские гибриды радиолы и винилового проигрывателя), Melodian поражал воображение многофункциональной конструкцией — он был синтезатором и семплером одновременно. Впервые такой прибор опробовал на своем альбоме «Journey Through The Secret Life Of Plants» традиционно идущий в авангарде Стиви Уандер.

И с тех самых пор идея создания семплера для серийного производства витала в воздухе. Занять перспективную нишу стремились многие компании, но удачливее других оказалась именно Akai. Тот самый S612 не пользовался особенной популярностью, а вот его улучшенные версии, одна за другой выходившие в течение последующих трех лет, демонстрировали значительный прогресс, пока в Akai не пришли к созданию первой по-настоящему культовой модели, 16-битной S1000 в 1988 году. Помимо сбалансированной цены и надлежащей функциональности, семплеры компании отличались компактностью и стильным дизайном, став впоследствии одним из главных объектов музыкального фетиша для многих поколений.

Посему обойти стороной юбилей знаменитой серии с нашей стороны было бы неправильно. Другое дело, как нам его отметить? Пересказать вам историю эволюции? Наверное, нет. Интернет полон статей, справочников и даже книг на эту тему. Куда интереснее было бы узнать, что именно сделали за последние 30 лет лучшие продюсеры мира с помощью этого без преувеличения волшебного прибора и всех его многочисленных образов и подобий.

Время появления на прилавках магазинов первых семплеров широкого производства совпало с годами зарождения и становлением новых перспективных некоммерческих направлений, вызревавших на улицах Чикаго, Детройта или Нью-Йорка в среде молодых и амбициозных чернокожих музыкантов. Для развития хип-хопа, хауса и чуть в меньшей степени техно, возникновение семплеров сыграло важнейшую роль. Используя в своих композициях фрагменты диско, соула, фанка, джаза прошлых лет и бог знает чего еще, продюсеры новой школы с одной стороны указывали на источники своих культурных влияний; с другой, создавали нечто немыслимое с точки зрения традиционных подходов к сочинению музыки.

Иными словами, именно с появлением семплеров в музыку по-настоящему пришел постмодернизм

Многие знают, что одним из первых и наиболее важных семплов в истории музыки стал фрагмент барабанного соло из композиции «Amen Brother» The Winstons, так называемый «Amen Break». Ускоренный, замедленный, урезанный, проигранный задом наперед — этот ритмический рисунок положил начало целым стилям, глубоко проник в историю брейкданса и, в конце концов, уплыл за океан, где пережил вторую молодость в раннем британском джангле, брейкбите и хардкоре.

Следом за этим фактом, обычно говорят о том, что самый семплируемый артист в истории музыки — это легенда фанка Джеймс Браун. Вспоминают мелодию «Apache», хиты Барри Уайта, Марвина Гея и Херби Хэнкока. Но нам в этом месте поможет не заскучать бруклинский диджей Electric Method, уместивший всю историю семплирования в эффектное трехминутное видео.

Ультракороткая история семплирования

Мы вряд ли способны на подобные фокусы, но решили дополнить коллекцию Electric Method, представив вам подборку из 5 любимых примеров удачного семплирования, в разное время поразивших наше воображение.



Kanye West & Jay-Z Feat. Frank Ocean — Church In The Wild

Использованы семплы: Spooky Tooth, Фил Манзанера

Удивительно, из какого раритетного сора сооружает свои знаменитые биты и минусовки один из самых влиятельных хип-хоп продюсеров современности. Канье Уэст давно уже может себе позволить записать любой оркестр в любой студии, но предпочитает действовать по старинке, добиваясь интересного, новаторского звучания теми же средствами, что доступны любому начинающему битмейкеру, сидящему за компьютером в своей спальне. Таким образом, он лишний раз доказывает, что по праву находится на вершине олимпа.



Oliver Cheatham — Get Down Saturday Night

Использован:
Daft Punk — Voyager
DJ Tonka — She Knows You
Michael Gray — The Weekend
Ideal — Whateve
Kathy Brown — Happy People
Room 5 — Make Luv

Американский исполнитель Оливер Читхэм, многократно отвечая на один и тот же вопрос, так и не смог точно вспомнить, как они вместе с продюсером и музыкантами придумали в 1982 году на студии MCA этот знаменитый искаженный эффектами пассаж. На волне популярности диско-хауса и урбан-соула прекрасную композицию «Get Down Saturday Night» семплировали вообще все кому не лень. В общей сложности набралось порядка двух десятков композиций, для которых официально был приобретен этот самый фрагмент. Впрочем хитрее всех оказался хаус-продюсер Майкл Грей, соорудивший свой мегахит «The Weekend» из неприметных партий бэк-вокала, спрятанных в самом конце композиции.



Cybotron — Clear

Использован:
Missy Elliott — Lose Control
Electronic Pussy Sucker — Blowfly
DJ Magic Mike — Give It To Em
Afrika Bambaataa & Soul Sonic Force — Planet Rock

Популярное заблуждение о крестном отце техно Хуане Аткинсе — история о том, что важнейший сингл в своей карьере он записал под псевдонимом Model 500. Ряд авторитетных источников его знаменитую «No UFO’s» и вовсе называет первым треком в истории техно. Но еще до этого Аткинс прославился благодаря проекту Cybotron, одна из композиций которого стала нетленным хитом в кругах фристайл диджеев и пионеров американского электро. После чего, на протяжении почти 20 лет мелодию «Clear» использовали около 40 раз многие известных хаус и хип-хоп артисты. Наибольшей популярности, как вы можете догадаться, добилась песня-зажигалка «Lose Control» большой мамы коммерческого рэпа Missy Elliott.



Chic — Good Times

Использован:
The Sugarhill Gang — Rappers Delight
Beats International — Blame It On The Bassline
Shakira — She Wolf
Addison Groove — Footcrab

Группа Chic — случай для мировой музыки уникальный. Ежегодная прибыль участников с момента распада составляет больше 4 миллионов долларов, что немногим больше, чем они зарабатывали на концертах и продаже пластинок в момент существования. Как так могло случиться? Ответ прост: Chic семплируют много и часто. Артисты, использующие мелодии Chic, создают с их помощью легендарные хиты. Чего стоит одна только «Lady» французского дуэта Modjo, сделанная на основе «Soup For One».

Но примечательно вот что. Если еще десять лет назад мейджоры не скупились на отчисления Chic, то в сегодняшней сумасшедшей гонке бюджетов и маркетинговых компаний они идут дальше, promodj.com/articles/1017561/P… просто покупая участие фронтмена Chic Найла Роджерса в композициях своих молодых артистов. С момента неожиданного появления на последнем альбоме Daft Punk, Роджерс наиграл один и тот же избитый фанковый аккорд в синглах Avicii, Disclosure, Tensnake, Jessie Ware, Krystal Klear и многих других.



Bill Squier — The Big Beat

Использован:
Jay-Z — 99 Problem
The Prodigy — Spitfire
Nine Inch Nails — Perfect Drug
Dizzee Rascal — Fix Up, Look Sharp

Американский рок-музыкант Билл Сквайер эпизодически пользовался славой в 80-х благодаря нескольким успешным радио-синглам, и даже успел поиграть в All Stars Band Ринго Старра. Но наиболее значимый след в истории он оставил довольно случайно. Разухабистая барабанная партия во вступлении его композиции «The Big Beat» (какое пророческое название!) стала абсолютным рекордсменом среди всех фрагментов, которые наиболее часто использовали другие артисты.

Если считать только тех, кто покупал права у Сквайера на этот бит, наберется порядка двухсот с лишним человек. А всех, кто использовал семпл в качестве цикличного лупа в своих микстейпах и брейках, просто не счесть. Впрочем, на ум сразу приходит архивный микстейп «The Dirtchamber Session» Лайама Хоулетта. Он же годами позже использовал «The Big Beat» в «Spitfire».

На этом все. Больше крутых семплов вы найдете на сайте Who Sampled и, надеемся, поделитесь самыми интересными находками в комментариях. Семплер еще раз поздравляем с Днем рождения! А вы семплируйте, экспериментируйте и не бойтесь рушить каноны любимых стилей — они от этого становятся только лучше.

6 февраля 2015

Подпишись на наш Twitter

и узнавай о новостях первым!
Extracted Records 6 февраля 2015 19:16
вообще, судя по статистике, с треков James Brown больше всех нарезают все кому не лень)
www.whosampled.com/James-Brown …
Ответить  
Extracted Records 6 февраля 2015 19:18
и вообще есть такой трип-хоп отец DJ Shadow, у которого самый первый альбом полностью состоял из сэмплов)
Ответить  
Михаил Пилявский 6 февраля 2015 23:52
ребят вот уже год назад была на пдж статья на этут тему и с тех пор ни одного норм семплированного трека не появилось очём это говорит?
Ответить  
DJSD 7 февраля 2015 9:23
о том, что у Продиджи еще альбом не вышел. А ведь Лайам мастер мирового уровня по сэмплированию
Ответить  
Theory of chaos 7 февраля 2015 19:29
Boris Blank вот кто мастер, а это так...
Ответить  
Saul Dagenham 7 февраля 2015 9:23
Апач крутой трек, чёрт! Я когда-то даже на него ремикс хотел сделать
Ответить  
DJSD 7 февраля 2015 9:28
www.youtube.com/watch?v=2izTbE …
The Shadows ~ Apache
Released July 1960 United Kingdom
Recorded 17 June 1960, EMI Studios, London
Инкредибл Бонго Бэндс барабыны классно сделали
а Шэдоуз мелодию
Ответить  
Saul Dagenham 7 февраля 2015 9:34
а я даже не знал, что мелодия не их, спасибо!
Ответить  
LostFridayTricks 7 февраля 2015 10:08
Мне кажется они украли твою идею))
Ответить  
Saul Dagenham 7 февраля 2015 11:02
да по большому счёту этот трек стопицот раз уже переделывали
Ответить  
DJSD 7 февраля 2015 11:54
надо искать незаюзанные сэмплы и ТВАРИТЬ
Ответить  
Saul Dagenham 7 февраля 2015 12:24
хз, я вот противник семплов... хотя конечно от стиля музыки зависит
Ответить  
DJSD 7 февраля 2015 9:49
Продолжая срывать покровы...
The Winstons - Amen Brother (то самое место в треке)
youtu.be/GxZuq57_bYM?t=1m26s
Как сообщает википедия: "Амен и производные от него часто используют как семплы в хип-хопе и драм-н-бейсе. Барабанное соло длительностью 5,20 секунд и состоящее из 4 тактов семплировано из песни «Amen, Brother» выпущенной в 60-х годах группой The Winstons. Песня является ускоренной инструментальной переделкой старой госпел-музыки."
Кто знает первоисточник? Есть кто слушает госпел, выпущенный до 1969 года?
Ответить  
Oleg Zvyagin 7 февраля 2015 13:45
Конечно появилось. Просто это никому не интересно - следить за этим.
Ответить  
Андрей Чернов 7 февраля 2015 22:14
Мать его!!
У темнокожих
с чувством ритма
ВСЕ
ЗАА___ИСЬ!

Действительно: "У темнокожих врожденное чувство ритма и такта"
Ответить  
Deep L Dove 8 февраля 2015 3:23
Я не знаю и не понимаю, как тут могли упустить момент с группой Kraftwerk, которой принадлежит история зарождения техно и электро и что практически вся электронная музыка той эпохи, была так или иначе сэмплирована из аналоговых пассажей этой чудо четверки из Дюссельдорфа! Или тот же Cybotron — Clear, ну чем не Heimcomputer. Все знаковые фигуры хип хоп сцены откровенно сознаются в неоценимом вкладе творчества немецкой группы и что так или иначе использовали их сэмплы
Ответить  
Dreadful Broz 8 февраля 2015 17:48
Давненько этого всего не слышал))
Улыбнуло)
Ответить  
EDUARD NOISE 9 февраля 2015 4:47
Ответить  
DJ ROBERT RULEZZ (DJ BOB) 10 февраля 2015 20:17
Очень нравится как работает с семплами Норман Кук (Fatboy Slim).Он из семплов создает совершенно новую музыку.И нравится что он переодически выпускает альбомы с треками из которых он эти семплы заимствовал,дает новую жизнь давно забытым творениям!!!Этим в свое время занимался и Алексей Рыжов из Дискотеки Авария,все их старое творчество основано на очень известных семплах,и очень удачно,сейчас увы не то...
Ответить  
NEOWAVE (DI.FM, Tranceuphoria) 12 февраля 2015 1:44
Ответить  
[ psycho breaks memorial ] 1 марта 2015 15:20
Bill Squier — The Big Beat, крутой рокешник в целом, но вот барабаны как раз особо непримечательные, во вступлении идет совершенно типичный ритмический рисунок характерный для классического рока, ничего там интересного, из-за чего стоило бы его сэмлировать и тем более покупать за деньги, такое проще самому сделать ;-)

Другое дело, всякие хитрые грувы из фанка, соула и джаза .. там были нереальные живые драммеры ..
Ответить  
Написать комментарий
Ваш комментарий