«Читательский уголок» PROMODJ образца конца 2014 года и, думаем, что обозримого будущего — это уже не просто истории про диджеев, продюсеров и их, скажем так, подобие. Это все больше журнал «про индустрию»; наша робкая попытка рассмотреть ее не только с разных углов, но, в первую очередь, изнутри. Нам уже девять лет, вашей музыке чуть меньше, но всем давно пора переходить на новый уровень и воплощать в реальность давние мечты. Будем рады, если сможем кому-то помочь своими и чужими советами, познавательными фактами и рекомендациями.

К тому же, говорить об «индустрии» стало интереснее вдвойне. Ведь она рождается прямо на наших глазах, и делаем ее мы с вами. Мифические миллиарды Силлермана, пентхаусы Avicii, суперкары Afrojack, частные самолеты и фотосессии — это неплохой способ немного развлечься, но порой хочется поговорить на более серьезные темы, начав с назревшего вопроса: а может пора отвести взгляд от замочной скважины, набраться смелости и открыть наконец дверь в большой мир под названием Electronic Dance Music?

Пространство стало наполняться множеством идей, удачных и не очень, амбициозных, глупых, наивных и совершенно гениальных: школы диджеев, уроки продакшна, блоги, сайты, журналы, концепты для вечеринок, промо-группы, ухищрения клубов в борьбе за посетителей, сервисы для них, хэштеги, QR-коды, подписки, рассылки, паблики, конференции

Некоторые, кстати, так и делают. Причем, уже прямо сейчас. Не просто создавая хорошую достойную музыку (сколько ее тут было написано в стол!), но строя фундамент для становления и развития такого жизненно важного явления как музыкальная индустрия. Заимствуя опыт зарубежных коллег, рискуя последними сбережениями, работая на голом энтузиазме эти десятки (еще пока не сотни) ребят добиваются главного — признания и уважения нашей локальной музыкальной сцены во всем мире.

Да, многие молодые проекты должны были быть реализованы еще десять, а может и пятнадцать лет назад, но никогда не поздно начинать. Огромное желание, творческий голод и высокая мотивация позволят этому поколению догнать зарубежных коллег в считанные годы. Было бы внимание аудитории, живой интерес молодежи.

Позволим себе немного лирики. Какое-то время назад у нас шел широкий дискурс с нечетко сформулированной и непонятно кому адресованной, но резонной претензией: «Те, кто стоял у истоков, все упустили» — это в мягкой формулировке. Конечно, так ставить вопрос некорректно. Первые русские диджеи, промоутеры, электронные музыканты были действительно пионерами; пробивали стену непонимания и чудом лавировали между вполне реальными бандитами и предпочтениями ценителей, горячо любивших клубную жизнь и все, что с ней связано. Многие и по сей день в строю, они смогли эволюционировать, не потеряв нюх к трендам и предпочтениям молодежи. Другое дело, что не построив даже подобия индустрии, они увлеченно бросились в гастрольный чес, не задумываясь о том, что рано или поздно все-таки придется строить здесь нормальный рынок, работающий по каким-то правилам.

Говорить вслух начали слишком поздно. В наследство нынешние 25–35 летние получили сферу, в которой правят балом диджеи «с фишками»; в которой те, кто платит, часто не понимают принципиальной разницы между артистом, который сам пишет музыку и тем, кто ее просто играет, люто демпингуя всех и вся с едва заполненным холдером на 32 диска. В наследство мы получили тотальную систему откатов, пресловутые «выезда по обмену», повальное вранье в рекламе и творческих биографиях; тяжелую на подъем аудиторию, которая редьки слаще транса и электро-хауса не пробовала отродясь.

Откройте любую из многочисленных книг Стогова на клубную тематику, почитайте интервью с ветеранами сцены: сплошные трипы, забавные (иногда дикие) истории, приключения, вечеринки, веселье и романтика. Индустрия развлечений такой и должна быть, не без драйва. Но нынешнее поколение в своих мемуарах вспомнит в первую очередь экран монитора. Многие лихачи воскликнут, что это скука и отстой. Раньше было круче! Но эволюция сцены дается только ценой ежедневного труда. С появлением «уткнувшихся в мониторы» у нас стали запускаться первые солидные цифровые, а потом и виниловые лейблы; один за другим продюсеры начали покорять ранее недосягаемую вершину — выходить на международный уровень; дотошно спланированный, качественный букинг открыл дорогу для сотен мировых артистов, ранее не решавшихся на выезд в наши края.

А затем пространство стало вдруг наполняться множеством идей: удачных и не очень, амбициозных, глупых, наивных и совершенно гениальных. Школы диджеев, уроки продакшна, блоги, сайты, журналы, сотни концептов для вечеринок, промо-группы; ухищрения клубов в борьбе за посетителей, сервисы для них, хэштеги, QR-коды, подписки, рассылки, паблики, конференции, гаджеты. Появились хипстеры, они выросли, пошли работать, стали «випстерами» — все как один запустили стартапы, прогорели, поубавили пыл. Массово покинули клубный бизнес. Вместе с сотнями промо-групп, созданных «по фану». Остались самые неугомонные, фанатичные; уже обтертые, опытные, открывшиеся миру и открывшие его для себя и своих возможностей. Именно они повели за собой молодежь, бесконечно талантливую, продуктивную, не по годам серьезную и уже совершенно чистую в музыкальном плане — без жуткого дворового бэкграунда, который скопом зацепил всех, кто еще успел застать эпоху аудиокассет.

С этого места по счастливой случайности начинается сразу несколько историй. История общего интригующего будущего локальной музыкальной сцены, история нашего пристального интереса к ней и сегодняшняя вполне конкретная история о любопытном и крайне полезном стартапе Promeo, для общего успеха которого собрались если еще не все, то очень многие ребята, удостоившиеся теплых слов выше. Promeo — это во многом здоровая и правильная преемственность поколений; проект устремленный в будущее и просто возможность интересно и полезно провести время. Суть Promeo предельно проста. Если вы начинающий музыкант, диджей или продюсер, который хочет совершенствовать свои навыки, разбирая собственные ошибки и недочеты, то предлагается следующий алгоритм: загрузить свою работу на сайт, выбрать приглянувшегося рецензента из числа известных и опытных музыкантов, лейбл-менеджеров или продюсеров и отправить работу ему на анализ. В течении нескольких дней вы получаете видео-ответ с профессиональным разбором и полезными рекомендациями. Само собой, услуга платная. Но в данный момент ее стоимость чуть выше категории «символическая».

Впрочем, это не попытка вас запутать, скормив с пюре из красивых фраз щепотку приторной рекламы. В искреннем желании разобраться, как же устроен сервис Promeo, и кто за этим стоит, мы обратились к одному из создателей проекта Александру Малютину, который хорошо известен под творческим псевдонимом Spieltape.

Расскажи, кому первому пришла в голову идея платных рецензий? Есть у проекта какие-то зарубежные аналоги?

Будем откровенны, Promeo — это не ноу-хау. В США вот уже пять лет успешно работает аналогичный проект, объединивший более 400 профессионалов и 50 000 пользователей. Проблема в том, что этот сервис ориентирован только на Америку и только на хип-хоп. Мы же перенесли эту идею в Россию со многими дополнительными функциями и сделали Promeo «мультижанровым».

Сегодня сколько человек в команде Promeo, и как вы разделяете свои обязанности?

Основателей трое. Я занимаюсь работой с профессионалами. Сергей — рекламой, продвижением и финансовыми вопросами. Андрей — всем, что касается дизайна. Также мы работаем с командой отличных программистов из компании Primepix.

Как стартап вы начинали работу с нуля или получили какую-то сумму посевных инвестиций для запуска и первых этапов развития?

Мы делали и продолжаем делать все на собственные деньги, но в настоящее время занимаемся привлечением инвестиций для дальнейшего развития — ведем переговоры с фондами и частными инвесторами.

Список рецензентов был составлен изначально или пополняется постепенно? По какому принципу отбираются люди?

Еще до запуска у нас был список профессионалов, давших предварительное согласие на участие в проекте. А сейчас мы продолжаем привлекать на сайт новых рецензентов. Мы начали по большей части с электронной музыки, но ведем переговоры с представителями совсем других жанров. К примеру, буквально несколько дней назад на Promeo активировался Scady — один из лучших российских битмейкеров, работающий с такими хип-хоп-исполнителями, как Oxxxymiron, ST, Ярмак, Johnyboy, KReeD. Что касается принципов отбора, нам важно, чтобы человек являлся признанными профессионалом в своей сфере, мог поделиться знаниями, опытом и, конечно, помочь в продвижении действительно качественной музыки.

Не секрет, что ты достаточно давно занимаешься диджеингом и записываешь электронную музыку. За чей совет ты сам был бы готов отдать, например, весь свой гонорар?

Из зарубежных артистов — Dixon, без вопросов. Tale Of Us, Maceo Plex, Adriatique — список можно продолжать. То есть это те музыканты, у которых мне действительно есть, чему поучиться. Да и достучаться до того же лейбла Innervisions было бы неплохо.

Есть ли планы относительно привлечения к проекту зарубежных коллег?

Да, уже ведем работу над подготовкой англоязычной версии сайта, с которой будем выходить на Европу и США с помощью нашего берлинского партнера. О проекте уже знают представители нескольких ведущих международных лейблов и компаний — к примеру, SFX Entertainment — компании номер один на EDM-сцене.

Скажи, где тот порог качества музыки, после которого рецензент имеет право сказать: «без комментариев»? И есть ли он вообще?

У нас нет какой-то премодерации. Основной фильтр Promeo — сама платность видео-ответов. Есть ограничение по длительности ответа — он должен быть не менее 30 секунд. Как правило, средний выходит на 4–6 минут, а есть и подробнейшие пятнадцатиминутные разборы от нашего рецензента Никиты Сталкера. Пользователи должны быть уверены, что получат грамотные, профессиональные и — главное — подробные обзоры на свои треки или миксы.

Практика рецензирования работ внутри музыкального сообщества в несколько ином виде, но все же является одной из давних традиций нашего сайта. На PROMODJ есть свои культовые рецензенты. Кто-то из них мог бы попасть в пул Promeo?

Конечно. Мы всегда рады новым профессионалам, которые готовы записывать грамотные видео-ответы и, самое главное, чье мнение музыканты будут хотеть услышать и готовы заплатить за это.

В вашем пресс-тексте говориться о том, что авторы действительно интересных работ могут получить предложение от хороших лейблов. Честно, насколько это вероятно и были ли уже подобные случаи?

Вероятность подписаться на хороший лейбл вполне реальна. В настоящее время существует реальная проблема — музыки невероятное количество. Я сам являюсь менеджером Highway Records и знаю, сколько демо-записей приходит на ящик. К сожалению, просто нет времени прослушать все, что поступает, а множество демо еще и совершенно неправильно оформлено. Что уж говорить про более крупные компании, которые вообще перестали слушать демо-записи. Получается замкнутный круг, который мы хотим разорвать. На Promeo представлены владельцы и A&R-менеджеры хороших лейблов (число которых будет постоянно пополняться). Авторы действительно хороших работ могут рассчитывать на получение предложения от лейбла. Профессионалы видят контактные детали пользователя, отправившего материал, поэтому они сразу свяжутся с артистом, который их заинтересовал.

Теперь уже в качестве едва ли не ментора для российской независимой музыкальной сцены, как ты оценил бы ее уровень и потенциал сегодня?

Сцена развивается. Сложно, болезненно, медленно, но происходят необходимые изменения. Становится все больше хороших музыкантов, наши артисты покоряют западный рынок — достаточно взглянуть на успех Arty, Swanky Tunes, Hard Rock Sofa, Proxy и так далее. Появляются компании, которые предоставляют профессиональные услуги по менеджменту лейблов и артистов (BEMGMT.ME, Rise Up, Highway Label Management). Формируется индустрия.

Я вижу статистику продаж наших лейблов — еще пару лет назад России не было даже в десятке стран, которые покупают нашу музыку, а сейчас Россия — стабильно в пятерке наряду с США, Англией и Германией. Это доказывает, что часть людей стала легально покупать музыку на iTunes, Beatport и в других магазинах. Надеюсь, что и дальше наша сцена будет развиваться, а у музыкантов, менеджеров, букинг-агентов, промоутеров, журналистов и, конечно, слушателей хватит сил и терпения двигать этот процесс вперед.