Pale Sketcher — Seventh Heaven EP (Ghostly International) 8/10

Если в околодабстепствующих кругах и происходит что-то фееричное, то случается это редко — последним таким событием, пожалуй, были релизы Сэма Шэклтона (Shackleton).

Джастин Бродрик, известный как любитель разного рода экспериментов и интегрирования звуков живых инструментов, решил попробовать себя в роли электронного продюсера, что в общем-то ему удалось. До этого было переиздание альбома Pale Sketches его проекта Jesu и релиз Can I Go Now (Gone Version).

Seventh Heaven, подписанная на легендарном Ghostly International, получилась весьма мрачной и со свойственным ему по прошлым работам духу. Тут одинаково хорошо уживаются и вдумчивость с одиночеством, переживания и доля агрессии. В таком свете сейчас редко кто выкладывается, так что ему можно поверить. На пластинке много меланхоличных оттенков, начинается она с композиции Seventh Heaven, развивающейся очень быстро и ритмично, проявляя интерес автора к ломанным звукам. Продолжение в образе The Rainy Season, которая мгновенно полюбилась ценителям звучания Уильяма Бивэна (Burial) и того же Шэклтона, имеет потрясающую мелодику, ранимую, одинокую и глубокую. После же слушателю предстоит ознакомиться с новой работой-ремиксом формации King Midas Sound на композицию Wash It All Away с альбома Pale Sketches, некоторые давно ассоциируют этот проект Кевина Мартина с ранними Трики и Massive Attack, и здесь к оригинальной работе прибавился вокал коллектива, что неплохо вписалось в структуру электро-звучания и придало атмосферности.

Ближе к концу — Resonanz Therapie Musik, более эмбиентовый и вдумчивый, спокойный по своему построению, и, в то же время, нельзя не обратить внимания на легкую мелодию, что скрылась в самых темных уголках этой работы. Завершает действо вещь Drag Your Feet, в которой Джастин все же обратился к своим инструментальным корням, и композиция получилась богатой по содержанию, с плотным и выдержанным звучанием, отлично послужившим бы саундтреком к окончательным титрам хорошего фильма.

Shackleton — Fireworks (Honest Jon’s) 7/10

После выпуска диска в серии Fabric, Сэм совсем ненадолго ушел в затишье, и совсем недавно на Honest Jon’s подряд вышло сразу две его пластинки, первая получила название Deadman и успела засветиться в упомянутом миксе, здесь также приняли участие в роли ремикшеров King Midas Sound и Кевин Мартин под сольным псевдонимом The Bug.

Вторая пластинка Fireworks получила забавное определние «нео-готическая». Заглавный трек окутывает в атмосферную, гладкую и дымчатую басовую линию, и это, конечно же, в фирменном звучании. Ремикс от Торстена Профрока (T++) имеет скорее IDM-направленность, напоминает ранних Autechre, выполнен изысканно и по-настоящему мастерски, впрочем, Профрок никогда не дает поводов засомневаться, к каждому релизу или ремиксу он подходит с предельной продуманностью, поэтому в его ремиксе все крайне собранно и атмосферно, сбивчивый ритм ведет в разные уголки композиции, что можно сравнивать с поиском двери в кромешной темноте или путешествием по лабиринту.

Undeadman начинается как Deadman, но в дальнейшем... И если Deadman звучит скорее поверхностно, то тут слушателя уносит в самую глубь адского пекла, где правит балом злостное и больное воображение Сэма, атмосфера замрачнена настолько, что кажется, автор и вправду хочет некоторыми своими вещами вселять страх в слушателя, чтобы тот мучался, как от ночных кошмаров после просмотра ужасов. И наконец очередь дошла и до Яна Хикса (Mordant Music), который в последнее время завоевал доверие многих критиков, и сейчас от него ждут новых релизов. В своем ремиксе он вырастил целую мозайку — пересказ интересной истории, в которой с самого начала много путаницы и интриг.

Подводя итог, хочется сказать, что всей этой троице давно пора в психбольницу.

BNJMN — Plastic World (Rush Hour) 8.5/10

Кто такой этот BNJMN? Пока неясно. Один альбом на Rush Hour и имя — Бенджамин Томас. Все, больше никакой информации.

А нужна ли она? Нет, ведь музыка — это главное. Как известно, Rush Hour, в основном, сейчас берет ориентир на переиздание старого материала, который когда-то был недооценен по разным причинам, или же наоборот, произвел неизгладимое впечатление, и стоило показать миру и напомнить о существовании ещё раз. Здесь нечасто подписывают новых музыкантов, так что в этом плане Бенджамину повезло. Его альбом несет ностальгический характер, пропитанный духом расцвета тустепа, гэрриджа, хауса, даже диско. Много пространства, свободы мысли, открытости и искренности. Веет любовью и воспоминаниями, эмоциями, плавностью повествования. В такие альбомы легко влюбиться, принять как что-то родное, как то, что будет согревать в ближайшее время. Есть что-то независимое в этом от всего, что происходит вокруг: событий, будней, быта, проблем, как одночасовой полет в космос, куда отправляешься прочь от всего, что окружает — там ничего не происходит, но в то же время дарит дикое количество впечатлений. Возможно, Бенджамин и окажется очередным однодневным продюсером, но альбом, что он успел сотворить, оставит много приятных воспоминаний.

Pearson Sound — Let Me See & Deep Inside Remixes (Night Slugs) 5.5/10

Один из самых прогрессивных молодых продюсеров современности Дэвид Кеннеди издал свою новую работу на модном лейбле Night Slugs.

С появлением Glut сразу стало ясно, куда направил свой взор Ramadanman (более распиаренный псевдоним этого плодовитого музыканта), а именно на джук. Нужно отметить, что в отличии от 90% продюсеров, которые заняты генерированием подобного звучания, Дэвид отличается — его работы имеют более адекватное построение, что неуклюже дается коллегам по цеху. Джуку свойственно заимствование акапелл из хип-хоп и ритм-н-блюз-хитов прошлого десятилетия, и вот в обновленной версии все звучит в общем-то также весело и играюче. Это, если хотите, едва ли не самая модная музыка момента — именно модная, ведь ее можно играть в каких угодно клубах, и без опасения непонимания.

Дэвид в качестве вокальных партий выбирает абсолютные хиты, их неоднократно можно было услышать в исполнении различных хаус-продюсеров. Как и в случае с Work Them, новый сингл оказался столь же живым и энергичным, как и прошлая пластинка, весьма приятно слушается даже в домашних условиях, но, конечно, полную отдачу возможно прочувствовать исключительно на танцполе. Однако, несмотря на всю эту веселость, очень хочется услышать старого Дэвида, который создавал несколько более серьезную и мрачноватую музыку, хочется верить, что модные вливания на него окажут временное действие, и скоро он выпустит много более значимой музыки.

Deniz Kurtel — Music Watching Over Me (Crosstown Rebels) 6.5/10

Хаус-дивы неспешно проявляют себя в лучшем свете электроники. Дениз влюбилась в глубокое звучание и в целом в электронную музыку во время учебы в США. Страсть к искусству родилась у нее ещё во время интенсивного обучения классическому фортепиано. Путь к признанию был черезчур короток, и ее можно сравнить со Штеффи (Steffi), которая также быстро получила признание как диджей и музыкант.

Дениз дебютировала с пластинкой Whisper на Wolf+Lamb Music, который к тому времени уже был едва ли не главным хаус-лейблом Америки. Позднее лейблы Crosstown Rebels и W+L начали плотно сотрудничать, и музыканты с обеих сторон нашли взаимопонимание. Второй же релиз The L Word моментально полюбился диджеям и меломанам, что показало Дениз как сильного продюсера, но на этом деятельность не закончилась и следом вышла пластинка Yeah, которая тоже была тепло принята.

Дебютный альбом, в основном, рассчитан для эйфорического погружения слушателя в ритмы на танцполе, но и дома такие записи звучат страстно и возбуждающе. У Дениз получился упоительный альбом, треки звучат по-разному и по-хорошему контрастно, чего не скажешь о более эстетичном лонгплее Штеффи — все же несколько разное понимание хаус-музыки: в рамках W+L и Crosstown Rebels она звучит более подвижно, современно, легко и воздушно, или, как говорят сами музыканты, сексуально. В наличии в альбоме Дениз и капля психоделичности и эксперимента. Пластинка хорошо подойдет под сегодняшнее понимание новой хаус-волны.

Lowdans