Editor: На очереди третья и заключительная часть музыкальных итогов от PROMODJ. Первые две части вы найдете в нашем новостном разделе в рубрике Статьи или на наших профилях в социальных сетях.

Микс года

1. Eric Prydz — Essential Mix @ BBC Radio 1
2. John Talabot — DJ — Kicks
3. Cosmo Vitelli — In The Mix for Mixmag

Слушать также: Deetron— XLR8R Podcast, Totally Enormous Extinct Dinosaurs — Get Lost VI, DJ Koze — FACT Mix 387, Ben UFO — FabricLive 67

И снова здравствуйте! Признаюсь, располагая всего лишь 24 часами в сутках, я физически не мог прослушать все интересные миксы 2013 года, и, конечно же, упустил много интересного. Но убирать из-за этого столь важную номинацию было бы не правильно. Тем более, задачу минимум я все же выполнил — прослушал почти все миксы культовых мировых серий, вышедшие в 2013 году. И вот что у меня получилось.

Трудно поспорить с легендой — мистером Питом Тонгом, который провел колоссальную работу, собрав в своем бесспорно лучшем радиошоу за всю историю клубной музыки практически всех артистов, которые были в этому году на слуху и пользовались повышенным вниманием слушателей. Позавчера Пит назвал лучший выпуск Essential Mix. Его автор — заслуженный шведский ветеран Эрик Придз, который, не мудрствуя лукаво, собрал полуторачасовой танцевальный боевик предпочтительно из собственных unreleased треков, эдитов и ремиксов под всеми возможными моникерами, ключевой из которых, конечно же, Pryda. Первое место — за честность, прямоту и былые заслуги.

Следом за ним — фаворит сайта Resident Advisor — Джон Талабот. И тут тоже нечем возразить. Джон — человек абсолютно не здешний, он держится особняком, пребывая в каком-то своем временном цикле, где правят балом совершенно другие тренды, другие герои и, кажется, что даже географические пояса идут не вдоль, а поперек. Его психоделичный шедевр для культовой серии DJ-Kicks от лейбла !K7 звучит... я долго думал над верным словом, и оно пришло само: по-марсиански. Хотите верьте, хотите нет, но лучшего определения не подберешь. Трудно поверить, что разные люди разных эпох записали 20 с лишним разных треков, не зная, что в итоге они станут частью единого целого. Маг и волшебник. Не зря он так тщательно скрывает свое лицо.

На третьем месте — личный фаворит. Бенжамин Бого — легенда парижской диско-сцены. В далеком 1998 году он стал одним из ведущих артистов франко-бельгийской студии PIAS, что расшифровывается как Play It Again, Sam. Так называлась старая комедия Герберта Росса, снятая по мотивам одноименной бродвейской постановки Вуди Аллена. Впрочем, не только лейбл Бенжамина, но и он сам обязан кинематографу своим творческим псевдонимом. Козмо Вителли — имя главного героя из драмы Джона Кассаветиса «Убийство китайского букмекера». Персонаж Бена Газзары был владельцем ночного стрип-клуба в Нью-Йорке, Бенжамин стал лишь владельцем рекорд-компании, которую назвал не менее оригинально — I’m a Cliché.

Здесь в 2004-м вышли пластинки позже ставших всемирно знаменитыми Simian Mobile Disco, Yuksek и многих других. Тут же Бенжамин выпускал релизы своего сторонего проекта Bot’Ox, созданного совместно с участником обожаемого мной и крайне раритетного электро проекта [T]ékël ‎Жюльеном Бриффа.

Абсолютно точно, такой человек не испортил бы каши британскому журналу Mixmag, который наиболее близок к тому, чтобы давать объективную картинку происходящего в мире электронной музыки. Но микс Бенжамина выдался не просто хорошим, он стал лучшим в серии подкастов Mixmag и одним из лучших в этом году вообще. Нечто похожее несколько лет назад записывал для RA дуэт Disco Bloodbath, где-то рядом Essential Mix от Тодда Терье. Но Бенжамин берет эксклюзивностью — его диско-трип собран из музыки редких пород. Такое не записывают из того, что под рукой. Очевидно, что Бого собирал этот плейлист много лет.

Мнение: Максим Рыжков — участник проекта St.Savor, автор популярного радиошоу Free Ends

Не так много миксов удалось послушать в 2013-м, поэтому легко могу отдать половину сердца немецким подкастам Keep It Deep, которые привлекают виниломагов со всего света записывать свои сеты, чтобы делиться ими в рамках своих подкастов. Был приятно удивлен, когда кто-то из гостей сыграл трек моего проекта St. Savor, который вышел на виниле в 2012-м. Еще я слушал сеты Karsten John, канадцев Jokers Of The Scene, отслеживал радиошоу Daniel Avery на Rinse FM. Henry Saiz почти всегда радует подкастом Labyrinth и в этом году всего один эпизод он представил, зато какой! Также очень понравился первый эпизод подкаста от Sasha Octave, который он делал для радио, а потом решил просто выкладывать в сеть. Вот то, что запомнилось мне в этом уходящем году.

Мнение: Рома Falkon — диджей, автор и ведущий всемирно известного радиошоу Sound Wave, транслируемого на волнах радиостанции Kiss FM

Очень богатый выдался год, как для мировой сцены, так и для меня. Хотелось бы выделить два микса в этом году, а именно записи лайвов проекта Major Lazer с фестиваля Glastonbury, а также Coachella. Один из лучших коллективов года (не удивительно, что Diplo попал в этом году в топ DJMag), потрясающая работа с публикой, и все это отлично ощущается в записи. Также продолжает держать свою марку вся вечерняя ветка вещания BBC Radio 1, в которой ярко выделилась в этом году радиоведущая B.Traits, заменив Annie Mac во время декрета. Их ветка подойдет абсолютно всем, начиная от мейнстрима с Питом Тонгом и резидентами In New DJs We Trust, заканчивая шикарным ассорти от B.Traits, Monki, Annie Mac, Zane Lowe, MistaJam. А удобная система подкастов дает возможность всем желающим скачать последние эфиры благодаря приложению для любых платформ.

Вдобавок к этому, я бы еще выделил в этом году подкасты от Hospital Records, Shogun Audio, Ninja Tune и Ферри Корстена.

Лейбл года

1. Warp Records
2. Ninja Tune
3. Innervisions

Слушать также: Mad Decent, Hyperdub, Pampa, Hypercolour, Hippos in Tanks

Велик был соблазн запудрить вам голову каким-нибудь вожделенным сектантским стаффом для завсегдатаев Juno вроде Oval Tapes, L.I.E.S, Pan, The Trilogy Tapes, Rvng Intl. или, например, поставить сюда знаменитый лейбл для людей с эталонным вкусом под названием Blackest Ever Black. Но мы измеряем очень просто: качество плюс количество. Поэтому да, на манеже все те же. Да, стыдно отдавать пальму первенства Warp, как будто и не было 15 лет эволюционного процесса. Ну а что поделать? Они правда лучшие, и это было понятно еще в январе, когда я писал, что культовый лейбл из Шеффилда уже сделал расписание на восемь месяцев вперед и обозначил несколько резонансных событий, которыми призваны были стать (и стали) альбомы Darkstar, Джейми Лиделла, Брайана Ино, Kwes, Boards of Canada, Mount Kimbie, !!!, Bibio и Autechre.

А ведь были еще саундтрек к фильму «Berberian Sound Studio» от Broadcast, камбэк Марка Притчарда и грандиозный камбэк Nightmares on Wax, несколько релизов Grizzly Bear и Джереми Джея, Jackson And His Computerband и Oneohtrix Point Never. Прибавьте сюда отлаженный как механизм швейцарских часов процесс работы пиар-службы лейбла, прекрасный, удобный и современный сайт, потрясающий дизайн виниловых релизов, и вы получите эталон независимой рекорд-индустрии, сравниться с которым может разве что...

Правильно! Ninja Tune. Та же история. Пройдя 20-летний рубеж, самый мощный независимый лейбл мира принял на себя изрядную порцию критики от армии консервативных фанатов, воспитанных на первых альбомах основателей Ninja Tune — дуэта Coldcut и их соратников — Funki Porcini, Amon Tobin, Bonobo и прочих. Но годы идут, а с ними меняется музыка. Ninja Tune оброс группой саб-лейблов, захватил новые территории от вонки и грайма до IDM и психо-фолка и к концу этого года выпустил альбом самой Kelis, чем окончательно поверг в недоумение всю музыкальную общественность. Подписать артиста уровня Kelis — это пусть маленькая, но почти невозможная победа инди-лейбла над крупным мейджором.

И пару слов о релизах. В 2013-м Ninja Tune выпустили второй альбом своей главной новой звезды Эмики, новые работы Machinedrum, Raffertie, Letherette, The Bug, King Midas Sound, Toddla T Sound, блокбастеры от Bonobo, FaltyDL и Fink. Саб-лейбл Brainfeeder порадовал лонгплеями Lapalux и Thundercat.

Говорить о бронзе Innervisions, наверное, и нет смысла. Триумф Dixon, хороший год Ame, суперхит «Gotham», новый сингл Agoria, шоукейсы по всему миру и признание массовым слушателем. Это ли не предел мечтаний?

Мнение: Musicount — диджей, музыкант, продюсер, художник, обозреватель PROMODJ

Я не стал опираться на варианты, заготовленные авторитетными изданиями. Лучшим в этом году для меня стал немецкий лейбл экстраординарной электроники Project: Mooncircle, который по коэффициенту своего полезного действия превзошел даже Hyperdub. Сие содружество собрало вокруг себя талантливейших музыкантов с внушительным опытом, среди которых Robot Koch, KRTS, Deft, Sweatson Klank, Submerse, Graciela Maria, Long Arm и многие другие. Каждый из них, в первую очередь, смотрит на музыку через призму прекрасного, живого. Потягаться с лейблом мог бы Ghostly International c релизами от Gold Panda, Lusine, Recondite и Shigeto, но они не заставили собой восторгаться. Примечательным был лишь альбом «The Ways We Separate» от Beacon.

На мой выбор повлияло много различных факторов, но все это, скорее, заслуга CEO, A&R-менеджера и графического дизайнера лейбла, Гордона Гизкинга (Gordon Gieseking). Все огранено завидным подходом к своему делу, все релизы просто прекрасны, а обложки — грандиозно глубоки. Максимально убедительным будет прослушивание компиляции от PMC под названием «Uprising», впитавшей свежий заряд художественной мысли.

Мнение: Сергей Slang — совладелец и A&R-менеджер лейбла Spring Tube

Выделю символическую десятку прогрессив и дип хаус лейблов, которые хотелось бы отметить по итогам 2013 года. Канадские Ready Mix и microCastle, австралийский Mesmeric, греческий Movement и американский Apollo — каждый их релиз действительно интересен. Также продолжают радовать британский Hope Recordings легендарного Ника Уоррена и российский Aquamarine от команды Deepology.

Из новичков уходящего года хочу выделить Deep Dive Records артиста нашего лейбла Spring Tube Дэниела Кливера (Dynamic Illusion) из Венргии и Dear Deer украинца Святослава Твардовского, от которого увидит свет ремикс к одному из синглов на нашем саб-лейбле Spring Tube Limited в начале 2014-го. А оставшееся в десятке место, пожалуй, отведу для «марки», представителем которой являюсь. Желаю всем много новой красочной и качественной музыки в наступающем году!

Мнение: Григорий Фатьянов — CEO компании BEMGMT, менеджер лейблов DAR, Dar Digital, RA:DAR и Artreform.

Я бы выделил английский лейбл Moda Black, ведомый молодыми продюсерами Jaymo & Andy George. Появившись всего полтора года назад, за столь короткий срок лейбл успел привлечь внимание как любителей электронной музыки, так и музыкальных критиков.

С первых релизов стало понятно, что лейбл имеет серьезные намерения. И в этом году они это подтвердили, задав определенную планку качества. Начав 2013 год с успешной пластинки Housweks «Puppet Factory», они уверенными шагами продвигались от релиза к релизу, радуя поклонников истинным английским хаус звучанием. А их собственная пластинка «Remember» была одной из самых ратируемых хаус композиций прошедшего лета.

Выверенный стиль, дизайн, маркетинг и продвижение, а также собственные фирменные вечеринки, в совокупности с отлаженной работой команды — все это на данный момент является залогом успешности современного лейбла. Недаром, у себя на родине они пользуются огромной популярностью. Также в этом году их импринт был номинирован на звание лучшего в Британии по версии журнала DJ MAG.

Вишенкой на торте в релизном графике под конец года стал релиз известного продюсера Hot Scince 82, который решил выпустить здесь полноценный альбом «Little Black Book», ставший впоследствии бестселлером. Познакомившись с парнями лично, в ноябре этого года, я лишний раз убедился в том, что только настоящая любовь к музыке и фантастическая отдача могут приводить к такому потрясающему результату.

Безусловно, это один из молодых, но очень успешных музыкальных лейблов, за которым нужно пристально следить в наступающем году, и на который стоит равняться.

Мнение: Никита Pheoru — диджей, продюсер, журналист, обозреватель PROMODJ

Вести разговор о лейблах теперь как-то даже не уместно — кажется, на них окончательно перестали обращать внимание решительно все. Тем не менее, на радость диджеям бравые ребята HOSH, Solomun и Stimming продолжали в 2013 снабжать хаус-танцполы пластинками с отменными хитами и логотипом Diynamic на обложке.

После окончания душевных вечеринок «eargasm» возвращающейся с танцев публике доставляли релизы лейбла Domino, благодаря которому мы снова услышали ворвавшегося во все возможные топы этого года Джона Хопкинса, эпатажного Blood Orange и задумчивого Washed Out, все-таки включили альбом изрядно поднадоевших Hot Chip, а также вспомнили о хитром Four Tet отнюдь не в свете выхода новой пластинки Burial на Hyperdub.

Конечно, нельзя не отметить еще один лейбл, тем более, что одно лишь только упоминание о волшебном Ninja Tune вот уже третий десяток лет вводит любителей интеллектуального электронного саунда в состояние глубокой нирваны. На этот раз проводниками в мир аудио-наслаждения от этого импринта стали лиричный Jono McCleery, игривый Lapalux, нащупывающий новые течения Machinedrum, томный Bonobo, странная Emika и пребывающий в вечных поисках FaltyDL.

Диджей года

1. ???

Для отчетности и на пятый день работы над итоговыми публикациями можно было бы собрать «с миру по нитке» топ, в котором были бы Dixon и Виллалобос, Solomun (уже 50 тысяч евро) и Ричи Хоутин или даже Hardwell и Afrojack. Ну, то есть примерно всех тех же, кто был в нашем и всех остальных диджей-топах в прошлом году. Но, честно признаться, в этой категории меня настигает полная растерянность. С лидерами рейтинга DJ Mag все давно понятно, лидеров рейтинга RA я пару недель назад назвал весьма сомнительными.

Да, на роль номер один больше остальных претендует Dixon, но я не могу поставить его сюда, потому что не вижу в нем ничего особенного. Я моментами попадал на его сет — Гай Гербер еще в позапрошлом году играл все то же, только более страстно и зажигательно. Я специально переслушал все его гостевые миксы и лайвы на Ибице и разных там фестивалях. Ни одного трека не захотел себе в коллекцию. Из шести миксов.

Все говорят о том, что Dixon выстраивает историю. Но разве не все должны это делать? Даже не знаю. Он не плох, но так бывает. Год без очевидного лидера, без новых имен, без четкого понимания, какими категориями оценивать диджея сегодня. У нас есть номинации микс года, продюсер года, лейбл года. Диджеинг сегодня — это как-то все вместе и почти одно и то же в сухом остатке. Кроме Виллалобоса, Харви, может, Soul Clap. Но причем тогда 2013-й?

Мне проще сказать о главном разочаровании. Ним стал Тига, который, как оказалось, играет в клубах golden hits collection с 15-секундными паузами между треками. А из открытий, пожалуй, выделю лишь Джесси Переза — главного героя симпатичного сезонного тренда с незатейливым названием g-house.

Мнение: Илья Воронин — идеолог издательства «Белое Яблоко», пиар-менеджер Arma 17

Самая головоломная задача сегодня — выбрать диджея года. Кого бы ты ни назвал, кого бы ни отметил, обязательно упустишь сотню другую не менее достойных диджеев. Наверное, раньше было проще — вот диджеи, их мало, каждый из них со своей позицией. Сегодня одна половина планеты голосует за накачанных баблом мегакорпораций звезд, другая за тех, кто удовлетворяет их эстетическим потребностям. Можно выбирать диджеев даже не заходя в клуб — полно потоковых сервисов. Но правильно сделали в RA — голосовать можно было только за тех, на ком ты лично был (ну или хотя бы отметился у них на сайте). Если вдуматься — большинство диджеев, попадавшихся в клубах в этом году, были полнейшими и абсолютными серостями, редко заглядывающие за списки сотен бестселлеров Beatport или Decks.de. Но для меня диджей — это не человек, который играет сотню опостылевших треков в жанре «скучный текхаус», это поводырь, наставник и ходячий «шазам».

Из всего звукового потока, который прошел через мои уши и душу, можно было бы, не мудрствуя, выделить Рикардо Виллалобоса, который в похожей на баню «Арме» устроил почти идеальный диджейский сет, или же легендарного Харви, который, словно рок-музыкант, отыграл в новогоднюю ночь два часа невероятно редкой по энергетике и подаче музыки. Игравший после него диджей даже не знал, как поддержать столь высоко задранную эмоциональную планку.

Но куда более важным, оставившим в моей душе неизгладимый след, выступлением все-таки стал сет Джона Талабота. Именно он диджей года, именно он подпадает под те забытые уже всеми критерии диджейского качества. Будучи, кажется, интровертом от природы, он весь сет прокопался в пластинках, выдаивая из разных эпох необходимые эмоциональные капли — подзабытый нью-йоркский хаус-андеграунд, итало-диско, древнее и новое техно, пиликающая ретро-электроника и еще миллион других ингридиентов. В итоге Талабот оставил от себя ощущение диджея разностороннего, глубокого, нового представителя «старой школы», с которого не грех многим взять пример. В подтверждение моих слов и эмоций рекомендую послушать его «DJ Kicks» — масштабно он мыслит, и очень глубоко копает.

Продюсер года

1. Diplo
2. Nicolas Jaar
3. Cyril Khan
4. Max Cooper
5. DJ Koze

Слушать также: Axel Boman, Mario Basanov, Shlohmo

Здесь все так же условно, но куда более интересно. Там безрыбье, тут бесконечное изобилие и желание писать не слова, но сотни имен через запятую. Делая скидку на величину популярности и умение говорить с массами на языке новейших трендов, поставим на первое место главу лейбла Mad Decent, участника проекта Major Lazer, диджея и продюсера Diplo. Ошеломительный коммерческий успех изданного его лейблом сингла «Harlem Shake» полностью развязал Diplo руки и он, по собственному признанию, впервые в жизни позволил себе с головой погрузиться в творчество, совсем не думая о деньгах.

Результатом работы стал успешный альбом «Free the Universe» проекта Major Lazer, успешный и виртуозно раскрученный ЕР «Revolution», несколько хлестких трайбл-битов для нового альбома Beyonce, продакшн трех треков для альбома Snoop Lion и фьючеринг для Dim Mac. Но и это не все. В 2013-м Diplo принял участие в записи нескольких релизов, выход которых намечен на следующий год. И, судя по промо, которое я получил, как минимум два из них обещают стать большими хитами.

Николас Жаар, которого смело можно назвать лучшим продюсером десятых, этот год провел в творческом поиске, но весьма результативном. Сначала он вместе с Дейвом Харрингтоном записал альбом ремиксов на «Random Access Memories» под вывеской Daftside и это было скорее шуткой. Куда более серьезным и неожиданным получился их же совместный альбом под созвучной вывеской Darkside, следом за которым Жаар объявил о запуске нового лейбла Other People.

Открытием года стал молодой продюсер Cyril Khan, чей ремикс на «Say My Name» группы Destiny’s Child играли все — от Scuba до Tiesto. Парень уступает многим своим коллегам по чистому КПД, но уже понятно, что он нащупал какой-то свой дико симпатичный саунд. То же самое, кстати, можно сказать о пост-джанглисте Tessela, но здесь мы уже забегаем вперед.

Оглядываясь назад, вспомним еще раз о Марио Басанове, который трудился на два фронта, сочиняя под собственным именем доброе ню-диско и параноидальный тек-хаус под вывеской Ten Walls. Здесь снова DJ Koze. Помимо успешного альбома, он сделал еще и лучший ремикс года на «It’s Only» Мэтью Херберта. Не отставал от Штефана и его протеже, а теперь успешный самодостаточный артист Аксель Боман. В его активе тоже альбом и несколько ремиксов. Отличный год провел Shlohmo, которого еще в январе называли одним из грядущих открытий. Ну и куда без Макс Купера? Интервью с этим музыкантом PROMODJ делал уже целых два раза.

Мнение: Joss — диджей, продюсер, владелец лейбла Artreform

Из большого набора свежих имен хочу выделить итальянского саунд продюсера Giuseppe Tuccillo. Его плодовитость впечатляет, саунд вдохновляет, а подход к студийному инжинирингу выдает в нем большого мастера! Итальянец делает свою музыку исключительно на «железе». На сегодняшний день это большая редкость. Во-первых, для этого требуются знания физики синтеза звука, во-вторых — написание музыки на железе — это более трудоемкая работа, и в третьих — это стоит реальных денег! Но на выходе получается ни с чем не сравнимый саунд — очень плотный, кристально прозрачный и сверх теплый, такой же теплый и естественный, как природа, которая окружает нас.

Это как раз тот музыкант, про которого можно написать: «В его музыке нет лишних нот», как сказал когда-то Моцарт. Кстати, у нас с ним совпадают даты рождения, года естественно разные.

Tucillo — человек, который несет большую ответственность перед слушателем, отвечая за предельный комфорт саунда.

Гость года

И снова без победителей. Все дело в том, что в данной номинации можно выбирать лишь среди тех, чьи выступления за отчетный год посчастливилось посетить. Но ваш покорный слуга в 2013-м бездарно упустил все выпавшие возможности увидеть вживую некоторых своих кумиров. Сначала предпочел Казантипу Одесский кинофестиваль, затем проспал Матиаса Агуайо; опоздал на поезд и не успел вернуться к долгожданному выступлению Blockhead и DJ Cam, перепутал дату лайва от Byetone, пожалел денег на Depeche Mode и Патрика Вульфа в Коктебеле и, наконец, поленился пройти 300 метров до места проведения исторического прощального концерта Azari & III. В общем, молчать бы мне в трубочку.

Возразить могу лишь немногим. В январе мы с парнями организовали выступление Роберта Оуэнса — светлейшего человека на моей памяти. Не менее ярким был сентябрьский визит Сти Даунса. Любопытным был лайв Sachienne в Boom Boom Room и просто восхитительным концерт Бугге Вессельтофта в академии им. Чайковского. Маэстро начал с джазовых стандартов из детства, а закончил тевтонским техно с глитчевыми накатами. На этом все, поэтому, с гордостью передам слово своему коллеге и частому гостю нашего раздела Родиону Нагорному, который посетил львиную долю важнейших культурных событий Москвы.

Мнение: Родион Нагорный — журналист, ведущий программы «Музыкальный Инстинкт»

Сложно выбрать лучшего из лучших, учитывая все многообразие артистов, удостоивших своим вниманием жителей постсоветского пространства в уходящем году. Поэтому не буду ограничиваться одной персоной, а просто обозначу нескольких гостей, выступления которых оставили в моей душе яркие эмоции и приятные воспоминания. Особое место в этом списке занимает легендарная манчестерская группа New Order, внезапно и впервые за 33 года своего существования нагрянувшая в Россию. И пусть уже без Питера Хука и погрязшая в скандалах, зато с ранее неопубликованным альбомом «Lost Sirens», хитами Joy Division и классическими шлягерами, среди которых, конечно же, «Blue Monday», по случайному совпадению в 2013 году звучавший в сетах многих диджеев, включая даже Роберта Худа. Единственное, что тогда удивило, — полупустой зал. То ли рекламы разместили мало, то ли поклонники потеряли веру в кумиров. А зря.

Следующий важный гость — Андерс Трентемеллер, посетивший в этот раз Москву не в одиночку, а с целой группой имени себя, опять же, впервые. В рамках трехдневного фестиваля Park Live датчанин представил на суд публике наполненный чистейшим скандинавским духом альбом «Lost», с выходом которого он окончательно сорвал с себя ярлык электронного музыканта. Героем другого большого опен-эйра, Пикника Афиши, стал британец Джон Хопкинс с альбомом «Immunity», отмеченным номинацией Mercury Prize. В прошлом клавишник Imogen Heap, он успел поработать с Брайаном Ино и благодаря ему стал одним из продюсеров группы Coldplay. Жаль только, выступление Джона было запараллелено с хедлайнерами Blur, оттого многие британца просто не заметили.

Еще один персонаж, помимо Trentemøller, перешедший в 2013 году из разряда одинокого диск-жокея в разряд фронтмена собственного коллектива — Генри Сайз. Испанец также приехал в столицу не с пустыми руками и честно отыграл свой дебютный альбом с длиннющим названием «Reality Is For Those Who Are Not Strong Enough To Confront Their Dreams». Стилистический набор, впрочем, на первый взгляд может показаться стандартным: хаус, техно да диско. Но эту смесь он подает так искусно, что хочется радостную слезу пустить по романтике прошлого. Оттого Сайз и фигурирует в этой заметке.

Далее идут два концерта под проливным дождем. Сперва искренний Woodkid в мае с оркестром Юрия Башмета и нашумевшим дебютным альбомом «The Golden Age». Затем Николас Жаар, в июле исполнивший свой проникновенный лайв прямо на парковке клуба Gipsy (все-таки недаром этот музыкант сегодня возглавляет соответствующий рейтинг портала Resident Advisor). Ну и, наконец, самым экстравагантным гостем года, вернее, гостьей, стала остромодная канадская певица Grimes, спевшая в не менее экстравагантном месте — роскошном бизнес-лаунже Казанского вокзала. Помимо всего прочего, среди гостей года хотелось бы кратко отметить Emika, La Roux и Hot Chip, Амона Тобина в амплуа Two Fingers, Cio D’Or, а также тандем Midnight Operator братьев Мэтью и Натана Джонсонов.

Реплика: Игорь Панасенко — автор первого аудио-журнала «Стереобаза»

В Киеве, к счастью, проходит все больше концертов артистов, ради которых раньше приходилось специально куда-то летать. Среди наиболее любимых «привозов» 2013-го — Gus Gus, WhoMadeWho, Depeche Mode, Jay-Jay Johanson.

Камбэк года

1. Найл Роджерс
2. Primal Scream
3. My Bloody Valentine

Удивительно, но всегда богатая на примеры тема «возвращенцев» в этом году указанной нами троицей сама себя практически исчерпывает. Ну, возможно, сюда еще стоит добавить Дэвида Боуи, который так или иначе постоянно пребывает в медийном пространстве, и Пола Маккартни, который не вернулся из небытия, но впервые за долгие годы записал пластинку, уместную во времени и пространстве. И как бы все.

Это очень странно, но тенденция, надо сказать, скорее позитивная. Значит, ретромания, о которой так много писал британский музыковед Саймон Рейнольдс, если и продолжается в трендах (отголоски рейва, прото-хаус начала 90-х, весь альбом Daft Punk, гэридж и арт-рок), то не доходит до конкретной персонализации. По сути единственным карикатурным камбэком года стал выход первого за почти 30 лет альбома группы Black Sabbath. И весьма симптоматично то, что он оказался на хрен никому не нужен. А ведь еще несколько лет назад не было отбоя от оживших героев 70-х и 80-х, которые вполне ощутимо отбирали хлеб у плеяды молодых исполнителей, подвигая их не только из чартов, но и со сцены крупнейших мировых фестивалей.

Музыка выздоравливает и выходит на новую орбиту. С этого мы начали, этим и закончим. Молодым везде у нас дорога, старикам везде у нас почет. Так, наверное, и должно быть. Такой порядок вещей вселяет веру в будущее. И когда видишь, как великий продюсер Найл Роджерс не меряется орденами с Куинси Джонсом, а с радостью помогает Tensnake, Krystal Klear, Disclosure, Avicii, Chase & Status, Selan и Джесси Уэйр, то просто слушаешь их работы и понимаешь, что именно благодаря таким союзам музыка становится лучше.

Мнение: Максим Горданов — музыкальный критик, автор проекта «Темная сторона луны»

Главным событием со знаком минус в уходящем году стала смерть великого рок-музыканта Лу Рида, бывшего лидера культовой группы The Velvet Underground.

Основным же музыкальным трендом 2013-го и последних лет вообще продолжает, на мой взгляд, оставаться (не всегда, правда, триумфальное) возвращение рок-героев прошлого. Многими это воспринимается как доказательство, того, что ничего особо нового в музыке не происходит. В этом году особенно хочется выделить альбомы Дэвида Боуи, Игги Попа и The Stooges и, конечно же, Black Sabbath. В основном все их пластинки записаны по известным лекалам, но приняты «на ура». Мне лично из всех «камбэков» сильнее всего греет душу возвращение после 23-х летнего перерыва существенно недооцененной пост-панк-группы Crime & The City Solution. Они сильно повлияли на формирование моего музыкально вкуса в свое время, и в то, что именно этот коллектив когда-либо воссоединится, поверить было крайне сложно. Тем приятнее, что Саймону Бонни, Александру Хаке и остальным участникам расширившегося до 8 человек состава есть что сказать. Сначала я убедился в этом на их концерте в Берлине, а потом, послушав новый альбом «American Twilight».

Реплика: Сергей Бабич — исполнительный директор международной музыкальной конвенции Colisium

Возможно, странно прозвучит, но ярчайшим камбэком для меня стал концерт группы Тату в клубе Stereoplaza, на который съехались фан-клубы из многих городов России и СНГ, а также из Европы. Случайно стал свидетелем этого концерта и навсегда запомнил слэм под «Не верь, не бойся, не проси».

Реплика: Игорь Панасенко — автор первого аудио- журнала «Стереобаза»

Это не в чистом виде камбэк, но, скажем так, после некоторой паузы во имя Grinderman снова в сборе Nick Cave and the Bad Seeds, выпустившие в 2013-м пластинку «Push the Sky Away». Кстати, лайв Nick Cave and the Bad Seeds — одно из самых ярких музыкальных впечатлений для меня в 2013-м. После 10-летнего перерыва Дэвид Боуи отметился LP «The Next Day». И еще My Bloody Valentine — после 12-летнего перерыва.

Editor: На этом все. Спасибо всем, кто был и остается с нами! Увидимся в следующем музыкальном 2014 году.